在那个辉煌的时代,越剧走上了成熟之路。[四工调]时期的到来,不仅标志着越剧艺术的新篇章,也为女子越剧开启了新的天地。在这个过程中,男女演员交替上场,唱腔技巧不断突破,为[四工调]的诞生奠定了坚实的基础。原有的定调虽然流行,但它限制了女演员展现才能的空间,因此,这个时代迎来了女子越剧兴起,并致力于创造更适合女性声音的唱腔。
在琴师们的大力支持下,女演员们通过多次尝试和创新,将京剧中的西皮等元素融入自己的表演中,最终诞生了独具特色的[四工调]。这种低音6—3弦制,让女声更加清晰、优美,使曲风更加清新脱俗。这一时期最著名的演员,如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟等,她们不仅充分发挥自身优势,还吸收了绍剧、杭剧和民间小调中的精华,为自己打造了一种独特的声音。
每位大师都有其独到的风格。施银花以严谨且圆润的手法赢得赞誉,她那深沉而委婉的情感,在哭腔中如同涓涓细流,令人心动;而姚水娟则以咬字坚实和响亮的声音震撼人心,她那紧并且安排的小字点缀,使她的表演既爽朗又明快。
[四工调]时期是越戏发展的一个重要里程碑,它不仅丰富了唱腔类型,而且推动“小腔”的运用达到了新的高度,为后来的尺度形成各派唱腔奠定了坚实基础。此外,该时期板式也更加丰富,有慢板、中板、快板倒板以及清板十字句六字调等,每一种都展示出不同的韵味。
此外,该时期还极大地提升过门表现力,而过门则成为音乐与歌词完美结合的一种艺术形式,其旋律华丽流畅节奏灵活,对整个表演产生了不可估量影响。而配乐方面,则从古典曲牌到民间小曲,无所不包,从“柳青娘”、“小开门”、“哭皇天”、“万年欢”,再到民间小调“双看相”、“莲花落”、“三番十二郎”,它们都是这段历史上的宝贵遗产。而打击乐也保持着传统特色,以锣鼓作为伴奏,与笃板助节共同营造出浓厚气氛。