在那个辉煌的时期，越剧迎来了它发展史上的重要转折——四工调时代。正当男女演员交替的时代结束之际，唱腔也随之开启了新的篇章，为后来的四工调奠定了坚实的基础。在那之前，定调虽然为男演员提供了一定的舞台，但对于女演员来说，却显得过于局限。于是，在琴师们的悉心指导下，女演员们勇敢尝试，从京剧西皮中汲取灵感，并融入其他旋律元素，最终创造出了属于自己的四工调。

这是一种独特的声音编排，它以低音弦6至3为基准，让女性声音更加充分地展现出来，使曲风更显清丽、委婉而又悦耳动听。在这个时期，一批名将出山，如施银花、赵瑞花、王杏花和姚水娟，她们不仅凭借自身的天赋，更是吸收了绍剧、杭剧及民歌小调中的某些技巧，将其融入自己的表演中，每个人的风格都独树一帜。

施银花以其严谨且圆润的声音赢得了观众的心；姚水娟则以咬字坚实和发音响亮著称，她常用的紧并字位构成了爽朗明快的情感表达。而这一切都为后来的尺调时期各流派唱腔的形成打下了坚实的地基。

此外，这个时期板式已经丰富多样，有慢板、中板、快板等，同时还发展出了各种不同的起调和哭腔。这些变化使曲目表现力大大增强。此外，与往昔相比，过门也经历了飞跃性的发展，其旋律华彩流畅而节奏灵活，对整个音乐氛围产生了深远影响。

配乐方面，则主要采用来自各类剧种和民间的小曲，如柳青娘、小开门等，以及民间小调双看相、小莲落、三番十二郎等。这一切共同营造出一种独具乡土韵味却又现代感十足的艺术风貌，而打击乐则保留着传统曲艺特色，以小锣、小鼓与笃板助节，为整体音乐增添了一份生机与活力。