我，刘松年（1904～1983），是一名画师。我的名字曾经是刘善云、刘磊，有一个号叫四明山樵。我出生在浙江省宁波。1916年，我小学毕业后，就开始跟随父亲学习画画。当时的我还很小，但已经对艺术有了浓厚的兴趣。在父亲的指导下，我逐渐掌握了基本的绘画技巧。

后来，我的父母决定将我送到北平，这个繁华都市对一位年轻人的启蒙具有重要意义。在那里，我参与了一些戏剧界的舞台美术工作。这段经历让我深刻体会到了艺术与生活之间紧密联系的情感。

1930年，我踏上了去上海的旅程。在这个国际大都市里，我花了两年的时间专注于古代绘画。我相信，只有通过不断地练习和学习，才能提升自己的水平。然而，在1947年的某个春日里，一种新的热情驱使我转向越剧这条道路，而这不仅仅是一种职业选择，更是一种文化传承和艺术追求。

在丹桂越剧团和玉兰越剧团中担任过布景设计师后，我最终加入了少壮越剧团，这是我职业生涯中的最后阶段。在这里，无论是在创作还是在实践中，都不断吸收新知识、新技能，同时也为自己积累着宝贵的人生经验。

我的绘画风格受到家传以及数十年的戏曲舞台美术工作影响，因此技艺之高超，让人难以忘怀。而1962年，当我接受邀请前往上海戏剧学院教授舞美课程时，那一刻成为了我人生的又一次荣誉。那天，当着众多学生的面上课时，挥毫泼墨的一只虎，不仅形象逼真，而且气韵流畅，让在场的人都赞叹不已。我始终坚信，只要心中有一份对事业认真的态度，便能在任何地方找到属于自己的位置，即使是那些看似无关紧要的小细节，也能被赋予新的生命力。

至今回想起来，那些岁月里的每一次挑战，每一次成功，都如同一颗颗璀璨星辰，为我的生命增添了一抹亮色。我虽然从未争取过名利，却赢得了同行们的心悦诚服，因为他们知道，无论是在哪一个角落，都有一位热爱本职工作、热爱生活的人——那就是我。