我，刘松年（1904～1983），是一位画师。我的曾用名是刘善云、刘磊，我号称四明山樵。我出生于浙江省宁波。这一切都始于1916年，当时我小学毕业后，从父母那里学起画来。随后，我跟随父亲去北平的戏剧界从事画景工作。在那片土地上，我磨砺了自己的技艺。

1930年，我迁往上海，专心致力于古代绘画，这段经历持续了两年。然而，1932年，我又返回家乡，在宁波开明街为商业广告服务。我在这个岗位上工作了一段时间之后，又在1938年的某个春天重返上海。在这里，我先后加入大舞台和老闸大戏院担任画师。

我的职业生涯中，有一个特别的转折点，那是在1944年的某个秋天。当时，我加入了丹桂越剧团，开始负责舞台布景设计。那一年，对我来说，是一场新的启航。一直到1947年，当我进入玉兰越剧团的时候，这些经验已经让我变得更加成熟和专业。

1952年，一切又发生了变化。当我加入少壮越剧团并继续我的工作之路时，那些积累下来的岁月似乎被重新激活。我一直留在那里直到退休，而这段时间里，无论是技术上的进步还是对艺术形式的理解，都让我成为了一位越剧界的知名人物。

1962年的某个日子里，有幸被邀请到上海戏剧学院进行传授绘画技巧。那时候，我们聚集在一起，让学生们亲眼见识我的绘法。在一次示范课上，当着所有人的面，就凭借一支笔和纸张，便勾勒出一幅虎形象逼真而生动，让现场的人们赞叹不已。尽管如此，即便取得这样显著成就，也未能改变我内心深处的一份谦虚与淡泊——对于艺术这条道路上的每一步，每一次创作，都如同对自然界的一次探索，每一次努力都是为了追求更高的境界。

最后，不管身处何地，只要有机会让更多人认识和欣赏这些美好的事物，无疑是我最大的快乐。而这一切，最终证明的是：真正意义上的成功，并非只在外人看来，而是在你自己坚持到底、不断探索自我的过程中所获得的满足感。