李沛婕在温岭开讲越剧表演艺术之“韵雅真”：探索古韵现代魅力
越剧，作为中国传统戏曲之一，其独特的表演艺术有着深厚的历史底蕴和独到的人文特色。4月16日，著名袁派传人、浙江越剧团国家一级演员李沛婕，在市文化馆四楼多功能厅，为温岭的越剧爱好者们带来了一场关于《越剧表演艺术之“韵雅真”》的话题分享会。李沛婕，以其卓绝的唱腔技巧、精湛的情感展现以及对角色扮演的深入理解，成为越剧界首位获得专业研究生学历的艺人。
讲座中，李沛婕从戏曲基本功出发，她指出戏曲不仅是以歌舞为载体，还需要塑造典型人物，以此来反映社会环境。她解释说，在戏曲中，每一个动作都经过精心设计，不仅来源于生活，而且经历了艺术加工，使得每一部作品都充满了美感，这正是所谓的“韵”。她进一步阐述了花旦与台步在越剧中的重要性，以及如何通过这些基本功来塑造不同角色的形象，并现场展示了小姐、丫环及神仙等不同的台步走法，让观众直观地感受到这门艺术形式所蕴含的一种生命力。
对于“雅”，李沛婕认为它体现在越剧发展过程中的逐渐形成清新雅致的风格。这一点可以从袁雪芬老师学习京昆等古老戏曲和话剧表演而成长出的写实与写意结合的手法中看出来。在她的指导下，这些元素被融入到了更多细腻且富有情感力的表演中，从而形成了一种既能表现出自然风貌又能体现出高级气质的大型民族乐器——犀牛角（也称为马头琴）的音乐。
至于“真”，这一特征则更为显著，它意味着越剧具有细腻而鲜活的人物刻画和真实的情感表现。这种创作手法注重分析人物性格特点，对人物进行细致把握，而不是单纯追求技巧上的华丽表现。在讲座上，李沛婕还现场模仿《西厢记》、《祥林嫂》的选段，并对温岭地区爱好者进行了专业化的小提评点，为大家提供了一次亲身体验并受益匪浅的事务活动。
