李沛婕温岭开讲越剧表演艺术之“韵雅真”：探索戏曲中韵味、雅致与真挚的艺术魅力

4月16日，著名袁派传人李沛婕在市文化馆四楼多功能厅，为温岭的越剧爱好者带来了一场关于《越剧表演艺术之“韵雅真”》的深度讲座。作为越剧界首位表演专业研究生，李沛婕以其卓越的唱腔技巧和深邃的情感表达，她不仅是一名杰出的演员，更是对传统戏曲艺术有着浓厚兴趣的人士。在她的讲座中，她详细阐述了戏曲这一古老艺术形式独有的特征，以及如何将这些特征融入到现代的舞台表现中。

她提醒我们，戏曲并非单纯地只是一个故事，而是一个充满音乐、舞蹈和诗意语言的叙事。每一段程式化动作，每一次精心设计的手势，都蕴含着丰富的情感和深刻的人文关怀。这正是戲曲中的“韵”，这份韵味，是通过长期积累和不断完善而形成的一种特殊美学体验。

接下来，她介绍了花旦角色在越剧中的重要性，并展示了各种不同的台步走法，从小姐到丫环，再到神仙，这些不同角色的台步都展现出一种优雅而又典型的地形象。而对于台步这一基本功，李沛婕强调，它不仅关系到一个人物形象的塑造，还关系到整个故事的情节发展。她现场示范了一系列精湛绝伦的台步，让听众能够直观地感受到这些动作背后的情感内涵。

当谈及于“雅”，她指出这是越剧独有的清新风格，这种风格不是简单模仿，而是经过前辈们无数次努力形成的一种写实与写意相结合的大师级别作品。这种风格既能让人回忆起历史，也能让人在现代社会中找到共鸣点。而且，在这个过程中，不断吸收其他类型如京昆等古老戏曲以及话剧等现代流行元素，使得这门艺问更加丰富多彩。

最后，当讨论到了第三个特征——"真"时，她解释道，“真”就是那种细腻而又切近生活的小品质，那种把握人物性格极为准确的心理分析。她强调说，无论是在表情还是在身体语言上，都必须紧密围绕人物本身进行，以此来构建一个真正符合生命逼真的角色形象。在她的示范里，我们可以看到这样的追求——从《西厢记》的轻柔情愫到《祥林嫂》的幽默讽刺，每一刻都透露出对生活细节至关重要的心灵投入。

总结来说，这场讲座不仅展示了李沛婕对传统文化认同与热爱，同时也向大家展示了如何将古典美学融合进现代生活，让更多的人了解并欣赏这门千年悠久但仍然活跃于今天舞台上的伟大艺术形式——越剧。