继去年越剧《甄嬛》（上本）在上海国际艺术节上连演四场、场场爆满，成为去年国际艺术节期间演出场次最多、上座率最高的原创剧目之后，今年《甄嬛》的下本继续被艺术节相中，并续写票房火爆的盛况。明天下午，剧组还将在静安嘉里广场举办“遇见《甄嬛》”市民活动，在为本月中旬的首演造势的同时，也为明年《甄嬛》在逸夫舞台的“驻场”演出预热。

票房一路火爆越剧《甄嬛》改编自小说《后宫·甄嬛传》。上本由上海越剧院最年轻一代青年演员群体担纲，下本则推出“示范传承版”，由王志萍、钱惠丽、黄慧、陈颖等中生代越剧明星领衔出演。上本以群戏为主，表现少女初入宫廷遭遇的第一次纯美爱情与人生磨难，因此由靓丽照人的年轻演员担纲，既发挥青春优势，又通过难得的原创大戏磨练新生代；而下本中，角色渐从青涩走向成熟，戏剧冲突激烈，更注重人物心理的深层刻画，表演难度较上本陡然提高，因此由中生代演员先做“示范创作”。

据介绍这也是上海越剧院建院60年来推出的首部连台本戏。去年，由青年 演员担纲 的 《甄 嫣（ 上 本 ） 在 艺术 节 上 票 户 一 路 飘 红 ， 场 场 爆 满 ， 之 后 在 城 市 剧 院 等 剧 堂 的 演 出 也 同 样 票 户 火 热。而 今 年 ， 尽 管 《 甄 嫣（ 下 本 ） 尚 未 正 式 公 演 ， 各 地 演 出 订单 已 应 接 不 暇。

市场导向为先不得不承认，以市场为导向的大型作品如越劇「後宮‧倾城傳」系列，不仅赢得了观众的心，还成功地打开了新的市场空间。不过，对于这个现象是否有普遍意义，则是另一个问题。在此背景之下，我们可以从以下几个方面来分析这个现象：

贴近观众：根据沪上的资深戲曲經紀人許霈霖所言，這種市場導向戲曲依然能夠吸引觀眾，這正是它的一個普遍意義。他指出現在很多創作與老百姓沒有關係，而這也正是目前戲曲面臨的一個問題，即缺乏直接與廣大觀眾打交道的情況。

藝術生命力：李莉院長則從另外一個角度來看待這個現象。她認為戲曲需要市場支持，因為只有有了市場才能促進創作和人才培養。如果沒有市場支持，那麼無論是藝術創作還是人員發展都將受到影響。

獎項效應：然而即便是一部票房非常成功的小品，如越劇「後宮‧倾城傳」，其獲得獎項也不足以保障其續辦或製作其他類似的作品。此外，即使是一部票房很好的作品，其收益仍可能不足以覆蓋日常開支，所以對於製作單位來說，這並不是一個可靠的手段。

文化內涵：最後，他們提到了一些地方性的題材化作品，它們雖然對當地政府而言具有重要性，但對於一般觀眾來說可能缺乏吸引力。他們認為這種現象反映了現實生活中的某些矛盾和問題，比如地方文化保護與國際化趨勢之間存在著一定程度上的衝突和調整需求。

總結而言，《倾城傳》的熱門行業似乎證明了一點——即使是在比起一些更受歡迎或獲獎更多的小品時期，一部精心制作并且能够紧跟时事发展变化，同时又能够保持自身特色的小品也有可能取得相当大的成功。但同時，這樣的一個現象並不能完全解決戲曲產業面臨的一些基本問題，比如如何確保資金支持，以及如何讓更多的人接觸和喜愛戲曲等等。在未來，我們會看到更多類似於「倾城傳」的項目嗎？答案尚未知，但我們知道，只要有勇氣堅持自己的風格，並且不斷探索適合自己時代背景下的表達方式，那麼任何形式的事物都有機會得到欣賞和尊重。