越剧音韵深度解析越剧源自浙江嵊县，早期表演者多为当地农民和工人，他们在舞台上使用的语音是日常生活中的嵊县方言。随着时间的推移，越剧不仅在乡村和城市之间流传，还吸收了京剧、绍剧等其他古老戏曲形式的元素。为了适应不同的观众群体，演员们开始采用官话进行唱念，以增加戏曲的通俗性。1940年代，由袁雪芬领衔的新越剧改革运动在上海兴起，这一改革不仅改变了戏曲形式，也影响了其语言风格。在新的表演规范中，演员们逐渐舍弃了一些过于俚俗的地方色彩，而是更多地运用书面语音，并融合了话剧、昆剧等其他艺术形式的声音特点。此外，一些字词的读音也趋向于普通话，以便更好地与现代观众沟通。

目前，在越剧舞台上的主要语音类型有两种：一是“官白”，即使用嵊县方言中的书面语和接近普通话的读音；二是“土白”，则保留着生活语音，是作为一种艺术手段来增添戏曲的情感色彩。在不同类型的小说或角色中，如《箍桶记》这样的生活小戏或者一些丑角角色，往往会使用土白。而“越白”作为基础，则以嵊县方言为根基，其声母、韵母和声调都保留了汉语中古时期的声音特征。

值得注意的是，“越白”的独特之处在于它形成了一套完整的音韵体系，有28个声母（不包括零声母），44个韵母，以及7个声调。这使得“越白”能够构成20道韵辙，从而产生1129个不同的发音组合，使得这门艺术具有极高的人文价值。