在1906年3月的春耕前夕，嵊州的唱书艺人纷纷回归故乡，带来了外面的故事和新鲜事物。甘霖镇东王村的李世泉、李茂正兄弟家更是热闹非凡，他们分享了在外游历中的见闻，并对现有的唱书形式提出了批评。为了更新表演形式，吸引更多观众，他们决定学习余姚鹦歌班的戏剧风格，并提出一人一角扮演不同的角色。这一想法得到了邻村艺人的广泛支持，如胡岑口、塘下村的高炳火、高金灿，以及黄郎地村的袁福生等。

经过多次讨论和规划，这群艺人最终确定了一套方案：成立一个戏曲团体，请倪生标担任导师；同时，由俞柏松、高金灿加入，以补充不足的人手。此外，他们还商定了剧目的选择，小生将穿长衫，小旦则穿竹布衫裙，大面则着长衫马褂。但由于缺乏官服装备，他们不得不从庙里借来菩萨蟒头和胡须作为代用品。而化妆方面，则依赖于本村李凤珠姑娘提供指导。

一切准备就绪，便在农历三月初三，即3月27日正式上演。为了吸引更多观众，又仿绍兴大班，在晚饭前先行演出两首小戏《十件头》、《倪凤扇茶》作为“召戏”。夜间的大戏为《双金花》，并且这场表演是在李世泉家隔壁香火堂前的稻桶垫子上进行，这便是越剧史上的第一座舞台。这场有组织、有准备、分工明确、一人一角的正式演出，不仅成功获得了观众的一致好评，也标志着越剧诞生的重要时刻。在此之后，这个团体被称为“小歌文书班”，后来又改名为“绍兴文戏”。

随着时间推移，这个名字一直沿用到1922年，当马潮水、王永春等人在上海的大世界登台表演时，才宣告更换为“绍兴文戏”。越剧自此走上了发展之路，其影响力逐渐扩展至全国各地，为中国传统艺术文化增添了一抹独特色彩。