随着时代的发展，越剧作为中国传统戏曲艺术的一种，也面临着前所未有的挑战。特别是“越剧十姐妹”的故事，让人们对于这门艺术形式的兴趣再次被唤起。然而，当我们谈到“越剧十姐妹还剩几个”时，这个问题背后隐藏着更多关于传统文化保护、艺术人才培养以及文化创新等方面的问题。

首先，我们要认识到“越剧十姐妹”的特殊地位。在20世纪50年代末至60年代初，由于历史原因，一群年轻女子集体学习并演出，这些女性以她们的才华和坚持，为越剧的发展贡献了宝贵的人力资源。他们不仅是演员，更是推动这一古老艺术形式向现代社会转型的关键人物。

然而，在这个不断变化的世界中，对于那些曾经如行星般璀璨，如今却可能已然黯淡无光的事物，我们必须深思熟虑。为什么有些人会选择离开？是什么因素导致了这一系列事件？答案往往藏匿于更深层次：文化认同、生活压力、个人梦想与现实之间矛盾冲突等诸多因素都可能影响一名演员是否能够继续留在舞台上。

而对于那些仍然活跃在舞台上的“越剧十姐妹”，我们又应该怎样看待呢？这些女艺人凭借自己的努力，不仅为自己赢得了一席之地，还为整个民族文化增添了一抹生机与活力。她们或许已经成为了一些年轻人的榜样，或许正在激励更多的人走上这条充满挑战但也极富魅力的道路。

那么，在全球化的大背景下，如何使这种具有浓厚地方特色且历史悠久的戏曲形式保持其独特性，并且持续吸引新一代观众呢？这是一个复杂的问题，它需要从多个角度去考虑和解决：

加强宣传教育：通过各种媒体平台对外宣传，同时加强学校教育，让学生了解及珍惜自己的民族文化，从小接受良好的审美熏陶，以期形成良好的人文关怀意识。

创新作品：鼓励作家创作符合时代精神、新颖有趣的小品，以此来吸引不同年龄段观众，使得传统戏曲更加贴近现代生活，增加它的一定的市场竞争力。

提高专业水平：组织各类研讨会、工作坊，为参与者提供专业培训机会，不断提升演技水平，让每位表演者都能成为一种令人难忘的情感交流媒介。

国际合作交流：积极参与国际性的戏曲节目，与其他国家及地区进行合作交流，不断丰富自身经验，同时让世界各国人民了解并欣赏我们的优秀非物质文化遗产。

完善法律法规：政府应制定相关保护措施，加大对非物质文化遗产保护工作的投入保障，使得这些宝贵遗产能够得到有效维护与发扬光大，无论是在国内还是在国际舞台上，都能获得必要的地位和尊重。

最后，无论未来情况如何变化，“越剧十姐妹”的精神将永远闪耀。这不仅是一段历史，更是一份心灵深处无法磨灭的情感，是一种无形中的力量，是一种不可替代的心灵纽带。在这个不断变幻莫测的大千世界里，我们应当更加珍惜这样的精神财富，将它们发扬光大，为后世子孙留下一个又一个灿烂篇章。