孙宁宁是中国著名的越剧演员，她以其卓绝的技艺和深厚的文化底蕴赢得了广泛的赞誉。在她眼中，每一门戏曲都有其独特之处，但越剧作为一种特殊的地道艺术，它所具有的一些特点使它与其他中国戏曲形式有着本质上的差异。

首先，越剧起源于南宋时期的浙江绍兴，是一种结合了话、唱、做、打等多种表现手法的综合性艺术。相比之下，其他如京剧、粤劇等都是从更早期的情况发展而来的，它们各自拥有数百年的历史和成熟的手法系统。这种历史悠久和丰富的手法系统，使得这些戏曲能够在不同的地区形成自己独特的声音，这一点在孙宁宁看来是非常重要的。

再者，越剧演员需要具备极强的语言表达能力，因为它不仅要求演员掌握普通话，还要精通吴语方言。这对于演员来说是一项极大的挑战，因为它不仅需要对语言有一定的理解，还要能够通过声音变化来传递情感和故事。这样的要求让孙宁寧认为这是一个很好的机会去学习并掌握不同方言，以此来丰富自己的表演经验。

第三点，在进行角色塑造时，越剧注重人物心理状态和内心活动，而不是简单地依赖外界动作。这意味着演员需要通过细腻的情感表达以及对角色的深入理解来吸引观众，让他们体会到人物内心世界中的复杂情感。这也是为什么孙寧寧会不断学习提升自己戏曲才艺，以及如何将自身的情感投射到角色中去，从而达到最佳效果。

最后，由于地域因素，一些地方性的习俗或者生活方式也被融入到了某些戲曲中，比如京劇中的“武功”、“花样”，或是粤劇中的“四大皆空”。但是在越劇中，這種地方特色更加突出，如紹興話語習慣、民間傳統舞蹈等，這些都是中國戲曲獨有的風格之一，也是孫寧寧為了提高自己的藝術水平而努力學習的地方。

总结起来，无论是在历史背景上还是在表演技巧上，越剧都与其他中国戏曲形式有着明显差异。而作为一名专业的小生兼小旦，一直致力於推廣這門古老藝術给年轻一代的是孙寧寧。在她的心目中，不管身处何地，只要能把这份文化带给更多人，那就是最美妙的事情。她相信，只要每个人都能找到属于自己的那份热爱，就不会错过任何一次美好瞬间。