在中国的戏曲艺术中，越剧是浙江省的一种独特戏曲形式，它以其优美的声音和精湛的技艺深受观众喜爱。近年来，由于多种原因，如文化政策调整、市场需求变化等，越剧面临着发展与传承的挑战。在这种背景下，“越剧全部免费越剧全剧”这一政策提出，让人们开始思考这一举措背后隐藏的问题，并对其经济可持续性进行探讨。

首先，我们需要明确的是，“越剧全部免费越劇全劇”并不是一个简单的决定，而是一个涉及多个层面的复杂决策过程。从理论上讲，将一门艺术形式提供给公众无偿享受，可以促进社会文化价值的传播，也有助于提升艺术形象，扩大影响力。但是，从经济角度出发，这样的做法是否合理，则是一个值得深入探讨的问题。

经济学家通常会通过成本效益分析来评估任何一种政策或行动是否具有长远价值。在这个框架下，我们可以设想一下，如果将所有的越剧演出都设置为免费，那么这对于演员、制作团队以及整个行业来说可能意味着什么？

第一点要考虑的是收入来源。演员们通常依靠票房收入和赞助商支持来维持生活。如果所有表演都是免费开放，那么他们可能会失去主要的收入来源。这不仅对个人家庭产生了直接冲击，而且也会影响到整个行业的人才培养和流动。

第二点要考虑的是生产成本。虽然观众不再支付门票，但其他方面如服装设计、道具制作、舞台搭建等仍然需要投入大量资金。如果这些费用无法得到有效补偿，那么企业如何保证能够覆盖运营成本呢？特别是在高端设备和专业技术人员的情况下，一些成本是难以降低或者完全免除掉的。

此外，还有一个重要但常被忽略的问题：政府或企业如何财政支撑这些活动？如果每一次表演都需要政府或私人资本投入，以便实现“零门槛”，那么这种模式在长期内是否能够自我维持甚至逐步减少公共财政负担，这是一个严峻的问题待解决。

当然，在一些国家或地区，对于历史悠久且具有重要文化意义的地方艺术形式，比如博物馆收藏品一样，有时政府会通过税收补贴或者其他方式支持它们，以保持其公共服务功能。此时，如果将某项文化活动视作公共资源，并且认为它对社会整体而言具有不可替代性，那么这样的投资就可以被视为增强整体福祉的手段之一。但即使如此，要想让这样的事业成为真正稳定的现实还是有一定难度，因为任何基于公款出的开支都会受到审查与限制，即使最终能获得批准，也往往伴随着许多附加条件。

综上所述，从经济学角度看，“越剧全部免费越劇全劇”的可持续性问题并不简单。而实际操作中还需进一步细化具体措施，比如制定详细计划书，加强管理协调机制，以及建立健全激励机制等，以确保这一举措既符合长期发展目标，又不会造成短期内出现巨大的负面影响，同时又能够最大限度地提高社会效益。在推行这样的新政策之前，应该充分考虑到各种潜在风险，并准备好应对策略。这就是为什么我们必须谨慎而审慎地评估“越剧全部免费 越劇全劇”的实施前景，以及它可能带来的积极与消极影响。