王文娟是一位在越剧界享有盛誉的艺术家，她的表演不仅技艺高超，更重要的是她对传统文化的深刻理解和高度尊重。王文娟唱的全部越剧，不仅是她个人的艺术成就，也是中国传统戏曲宝库中的瑰宝。

首先，王文娟对越剧历史有着深入研究。她了解到越剧起源于明清时期，是南方地区特有的戏曲形式，它融合了歌、舞、武三大部分，并且具有浓厚的地方特色。在她的表演中，她总能将这些历史渊源与现代审美相结合，让观众感受到了一种古今并存的魅力。

其次，王文娟对于越剧角色化也是非常注重的。她认为每一个角色都应该通过细腻的情感表现和精湛的手法来塑造，使之既真实又生动。在她的每一场表演中，都能够看到不同的角色形象，从傲慢自大的公子哥儿到柔情似水的佳人，每个角色的内心世界都是经过精心设计和细致描绘出来的。

再者，王文娟也非常注重语言功底。她认为好的台词不仅要发音准确，还要有一定的韵律感，以便更好地吸引观众。在她的很多作品中，可以听到那种流畅而富含情感的声音，这正是她多年的学习和实践得来的成果。

此外，作为一名越剧艺术家，王文娟还特别注重舞蹈技巧。舞蹈不仅是视觉上的享受，更是一种内在的情感沟通。在她的舞蹈中，可以看到那种优雅而又充满力量的一面，这正体现了她对这门艺术形式深刻理解和热爱。

最后，尽管时代变迁，但王文娟始终坚持以传统为基础，不断创新，以适应时代发展。这一点也体现在她选择作品上，她会根据社会实际情况选取一些新的故事内容，同时保留了许多经典元素，使得老年观众也能找到共鸣点，而新年轻观众则能够从中获得启示与思考。

综上所述，王文娟唱的全部越剧，无疑是在现代社会里最为珍贵的一份文化遗产。通过她的努力，我们可以更加深入地了解这门古老而神秘的地球语言，以及它所蕴含的大量丰富资源。而对于那些喜爱或正在学习这种非物质文化遗产的人来说，有机会欣赏到这样的表演无疑是一个难得的大礼遇。