越剧是中国南方地区的一种古典戏曲艺术，源远流长，其历史可以追溯到明代初期。它起源于浙江省绍兴一带，是一种以普通话为基调，融合了吴语、粤语等地方方言的戏曲形式。越剧的来源和特点是其独特魅力的重要组成部分。

首先，越剧有着深厚的历史文化底蕴。在发展过程中，它吸收了周围地区丰富的民间故事、诗词歌赋以及戏曲元素，并在演唱方式上形成了一套独有的表演艺术体系。这包括了清新脆弱的声音、优雅婉约的情感表达，以及精湛细腻的手势和舞蹈。

其次，越剧强调情感表达。在表演中，每一个角色都通过精准的情绪变化来诠释人物性格，从而使观众产生共鸣。这种对内心世界细腻描绘也是越剧与其他戏曲形式区别的一个重要特点。

再者，越剧具有高度的艺术表现力。除了语言外，它还结合了传统乐器，如二胡、三弦等，以创造出一种特殊而又迷人的音乐效果。此外，不同角色的扮相也非常精致，以服饰、发型等作为视觉上的支持，使得整个表演更添生动。

此外， 越剧还保持着严格的专业训练体系。从小学生开始学习到的“书法、小提、大提”（即书法、京韵、大师）、“三字经”（即《百家姓》、《千家诗》、《唐诗三百首》）一直被认为是培养出高水平演员不可或缺的一环，这种严谨且持续不断地训练无疑增强了艺人们在技巧上的掌握度。

同时，在现代社会中，为适应不同场合和需求，一些新的元素如现代音乐元素或者跨界合作也逐渐被融入到了越剧当中，使得这门古老艺术更加活跃多样，同时也不失其原有的魅力。

最后，由于地域原因，加上长时间不受大规模关注，对于保护和推广这一宝贵文化遗产存在一定挑战。但随着政府部门及相关组织对于传统文化保护工作日益加大，以及年轻一代对于传统美术品质审美能力提升，这样的挑战正在得到解决，同时，也为更多人了解并欣赏到这个非凡之作提供了机会。