越剧，作为中国传统戏曲中的一朵奇葩，其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴，使其在世界范围内享有盛誉。然而，关于越剧是否属于曲艺这一问题，却引发了学者们广泛的讨论。今天，我们就来探索这一个问题，并通过对音乐、话本与扮演三个要素的分析，进一步解答“越剧属于曲艺吗”这一命题。

1. 越剧是如何被归类为曲艺

在古代中国，无论是京剧还是苏州打狗戏，都常常被视作一种特殊的表演艺术，而这些表演艺术往往都包含了唱念做活四个基本元素，这些元素构成了当时人们对于戏曲表演的一种认知。在这样的背景下，越剧也自然而然地被纳入到了这个框架之中，被认为是一种具有高度工整性和严格规范性的文人戏曲。

2. 音乐：编排与节奏

音乐，是任何一种舞台艺术不可或缺的一个组成部分。对于越剧来说，它不仅仅是一个辅助手段，更是一个核心元素，因为它直接影响着整个表演的情感氛围和观众的心理体验。在越剧中，每一出戏都需要经过精心编排，以确保每一次上场都是完美无瑕。而且，不同地区之间，在音乐风格上也有所差异，这反映了不同的地域文化特色，也增添了一份独特的情趣。

3. 话本：文学化与情感渗透

话本，即脚本，是任何一种戏曲表现形式必不可少的一个环节。在越剧中，它不仅仅是故事叙述的手段，更是一种文学作品，由于其内容丰富多彩，对于塑造人物形象、展现社会生活以及抒发作者情感具有重要作用。因此，可以说，好的话本正是将诗词歌赋中的意境融入到实践中的桥梁。

4. 扮演：身体语言与表情技巧

扮演则是在舞台上的一个关键环节，它涉及到身体语言、表情技巧以及肢体动作等多方面的问题。在这种技术性的要求下，一名合格的越劇藝人必须具备极高的专业技能才能完成角色转换，让观众产生错觉般真实的人物印象。这一点，在历史上尤为突出，因为它能够让观众从另一个角度去理解和欣赏传统文化。

综上所述，从以上三个要素——音乐、话本与扮演——可以看出，尽管有些时候人们可能会因为不同层面的理解而对“是否属于”的问题持有不同的态度，但最终这些元素共同构成了一个完整而精致的地面上的美丽画卷。这幅画卷不仅承载着过去岁月沉淀下的智慧，也照亮着未来的发展道路。而提问“越劇屬於曲藝嗎？”不过是在询问这幅画卷背后隐藏着怎样的故事，以及我们应该如何去保护并推广它，以使更多的人能欣赏到这份非凡之美。