在中国传统戏曲中，越剧以其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴，在民间故事中寻找灵感，以此为基石构建了一个丰富多彩、充满想象力的奇幻世界。越剧不仅仅是对历史和现实生活的一种反映，更是一种艺术表达对未来和虚构世界的探索。在这个过程中，越剧吸收了大量的神话传说、民间故事以及古代文学作品，将它们融入自己的创作之中，形成了一系列独具特色的奇幻故事。

这些故事在越剧中的表现往往是通过精妙的情节编排、生动的人物刻画以及巧妙的情感表达来完成。每一段情节都像是一个小宇宙，每一个角色都像是穿梭于不同的时空之间。观众仿佛被带入了一个又一个梦境，每个梦境都充满着未知与惊喜，让人难以预测接下来会发生什么。

然而，这些奇幻故事并不是随意捏造出来，而是基于广泛的人文素材进行创作。这使得越剧中的神话传说既保持了原有的魅力，又获得了新的生命力。例如，《白蛇传奇》、《牡丹亭》等都是典型代表，它们结合了中国古代文学中的经典元素，如道教哲学、儒家伦理，以及民间信仰等，使得这些原本平凡的小说改编成戏曲后，不仅保留了原著的情感深度，也增添了一层超脱世俗的仙气缭绕。

除了直接采纳神话传说的外，越剧还会将一些历史事件或社会现象进行加工处理，使之成为奇幻化身。在这样的处理下，一场战争变成了天地之间斗智斗勇；一段爱情变成了星辰下的交错命运；一段家庭纠葛变成了家族谱系上的秘密隐藏。这一切，都让观众在观看时能够从宏观上看到人类社会发展演进，从微观上体验到个人内心深处的情感波动。

更值得一提的是，由于越剧具有浓厚的地方特色，其所选取的神话传说和民间故事往往具有很强的地方性色彩。这意味着，即便是在全球范围内，对于那些只了解一点点关于中国文化的小知识的人来说，他们也能通过这些建设性的描述，对《红楼梦》、《西游记》的理解有所提升。而对于那些已经熟悉这些经典作品的人来说，它们提供了一种全新的视角，让他们重新审视自己曾经熟知但可能已习以为常的事物，从而发现更多新意、新趣。

总结来说，在超乎想象的大千世界里，越剧用它那特殊的心态去捕捉每一次闪烁，用它那敏锐的心灵去诠释每一次变化。无论是源远流长的地球历史还是遥不可及的地球未来的图景，无论是渺小如尘埃还是浩瀚如海洋，全都被纳入到了这个舞台上，被赋予了生命，为人们呈现出一种前所未有的美丽与真实。此即“哪些故事是越劇”的答案——它们就是那些跨界融合、跨时间空间展开，在艺术边缘轻轻飘荡，却又堪称完美呈现的一个个奇异篇章，是我们共同努力追求卓尔不群的地方，是我们的文化精神的一抹光芒，也正因为如此，我们才能不断地探索，那片属于我们的永恒虚拟领域——属于我们所有人的梦境大陆。