越剧作为中国南方的一种独特戏曲形式，其唱腔尤为重要，是整个演出风格和审美效果的核心。越剧唱腔之所以好听，评价标准有多个方面。

首先，声音质感是最直接的感受。越剧女伶通常具备丰富的声音色彩，从温柔细腻到激昂壮阔，不同情绪与角色都能通过声音来体现。这不仅体现在音量上，更在于音色、调性和语调上的把握。好的越剧唱腔应该能够在保持传统风格的情况下，展现出现代化的表现力，让听众在欣赏过程中感受到一种时间与空间跨度。

其次，歌词表达能力也是评价一个越剧演员唱功是否优秀的关键因素之一。在演绎一段段经典或新创作的歌词时，演员需要将诗意浓缩成言辞流畅、情感真挚的情景描绘，使得观众能够深刻理解作品内涵，同时也能触动人心。这种对于语言文字精确把握以及对文学内容深入理解和运用的能力，是使得越剧唱腔更具吸引力的重要原因。

再者，舞台表现也不可忽视。在进行舞蹈动作的时候，一些基本技巧如姿势、步伐等，对于增强整个人物形象具有决定性的作用。而且，这些动作往往要紧密结合着音乐节奏，与伴奏师共同创造出一种完美无瑕的艺术氛围，为观众提供了视觉上的享受。

此外，还有配角和群众场面的处理。这部分虽然不那么显眼，但却是构建整个戏曲世界背景所必需的一环。如果配角们没有良好的表现，那么整部戏就无法达到最佳状态。此时，每个小角色都应该恰到好处地支撑起整个故事的大梁，使得观众能够在每个角落都感觉到故事发展中的细微变化。

第四点，即技术层面，也是非常关键的一个方面。一位优秀的越剧女伶，在专业技能上必须有一定的基础，如发声方法、气息控制等，这些都是从小学习而积累起来的结果，而这些正是让她能以优雅姿态展现各种情感表达的手法。她还需要不断学习新的技巧，以适应时代发展带来的挑战，以及满足公众日益增长对文化产品质量要求提高的心理需求。

最后，不容忽视的是创新精神。在保持传统文化底蕴的情况下，要敢于尝试新的表达方式，这样可以吸引更多年轻观众，并且推动本身艺术形式向前发展。不断探索新的题材、新类型、新风格，可以让人们看到不同历史时期不同地域间更加丰富多彩的人文景观，从而给予广大观眾带来新的惊喜和期待。

总结来说，只有综合考量以上几个维度并同时做到各自领域内充分发挥，我们才能真正评价一个越剧女伶“如何评价她的唱功”。这样的努力，将会推动这门古老但又活跃着生命力的艺术形式继续繁荣昌盛，为后世留下宝贵遗产。