民国时期上海的越剧界，作为中国传统戏曲之一，它在上海得到了极大的发展和推广。以下是关于这一时期上海越剧的几个重要分点：

越剧的演出场所

在民国时期，随着越剧在上海的流行程度不断提高，越来越多的专门用于演出越剧的地方出现了。这包括了各种大小不同的戏院，如永丰戏院、建业大戏院等，以及一些专门为越剧设计的小型音乐厅。在这些地方，观众可以欣赏到各路名伶们精心准备的一系列精彩表演。

越剧人才培养

为了满足日益增长的人气和市场需求，对于培养更多高水平的专业人士成为当务之急。因此，在这个时期内，一些著名的艺校如杭州艺师团、绍兴艺术学校等开始相继建立起来，这些学校不仅教授传统音乐知识，还提供了系统化地教学舞台技巧，使得新一代年轻艺术家能够得到良好的训练。

越剧与其他文化交流

随着民族主义浪潮的兴起和国际文化交流的大力推动，民国时期上海上的许多越劇作品融入了一定的现代元素，同时也吸收了来自世界各地不同的文化影响，比如西方乐队协奏曲或是日本京城风格等，这种跨文化互动使得原本单纯以白话文为基础的小品戏曲更加丰富多彩，为后来的现代歌谣及其他流行音乐类型奠定了坚实基础。

越剧与社会生活

除了作为一种娱乐形式外，越劇还深入人心地融入到了人们日常生活中。它不仅成为家庭聚会或者社交活动中的必备选择，而且还被用作宣传政治理念、教育公众意识的一个工具。在这方面，有很多经典作品直接反映出了时代精神，如《牡丹亭》、《琵琶记》等，都对社会有着深远影响。

越剧研究与保护工作

随着时间推移，对于历史悠久而又复杂多变的一种艺术形式进行科学研究成为了必要的一步。学者们通过文献考证、现场考察以及口述史料收集等方式，不断揭示出了更为详细和准确的事实，从而将这种艺术形式固定下来，并且为其长久保存打下了坚实基础。此外，也有一批热衷于保护并发扬传统美术的人士，他们通过成立相关组织或举办展览活动，将这段历史转化成了现实行动，让更多人了解并珍惜我们的民族宝贵遗产。