张云霞创立的张派艺术，以其独特的曲调和唱法在社会舞台上崭露头角。师承袁雪芬，拜方传芸为师，她从模仿到发展再到创新，融合了各种元素，最终脱颖而出。建国后，她自立门户，形成了自己的一套艺术体系。代表作包括《秦香莲》、《李翠英》、《春草》、《貂蝉》，这些作品展现了张派唱腔的主要特点：曲调细腻婉转，情意浓；音色柔和甜润，韵味足。

张派唱腔有三个主要特点。一是大跳自如，张云霞在曲调组织中常用各种大跳音程，其中七度大跳最具特色。二是旋宫独特，她擅长运用旋宫手法以取得曲调的色彩变化，大多数下四度旋宫都出现在下句最后一个字音前面，为行腔风格增添了一抹特殊之处。三是顿断微妙，在自然流畅的行腔中出现精妙细巧的停顿，使曲调更加丰富，让人回味无穷。

她的唱法不仅在曲调组织上有特色，在唱法上也自成一格。她特别擅长使用轻柔的回滑音，这种声音强调音节起伏和字韵变化，有一种甜、柔之感。在演唱时讲究音色造型，不满足于一般要求，而根据人物年龄、个性及感情需要进行不同的处理，使每一角色都鲜活生动。

表演时注重神态表达，不追求夸张，而追求细腻自然。她善于吸收前人的经验，也敢于创新，将黄梅戏与绍剧等其他形式融合进自己的艺术中，如《秦香莲》的部分段落就融入了黄梅戏旋律，而现代剧《相思曲》则吸收了绍剧中的[三五七]唱法。这一点体现在她设计的一系列性格化动作，如《春草》中的聪明伶俐少女形象，以及《闯堂》的惊险活泼却又合乎情理的情节表现。

目前，有不少青年旦角学习并继承着张派艺术，如何赛飞，他就是其中的一个典范。他通过学习并发扬这套独特的声音技巧和表演方式，在越剧界得到了广泛认可。