张云霞创立的张派艺术，以其独特的曲调和唱法在社会舞台上崭露头角。师承袁雪芬，拜方传芸为师，她从模仿到发展再到创新，融合了各种元素，最终脱颖而出。建国后，她自立门户，形成了自己的一套艺术体系。代表作包括《秦香莲》、《李翠英》、《春草》、《貂蝉》，这些作品展现了张派唱腔的主要特点：曲调细腻婉转，情意浓；音色柔和甜润，韵味足。

张派唱腔有三个主要特点。一是大跳自如，张云霞在曲调组织中常用各种大跳音程，其中七度大跳最具特色。二是旋宫独特，她擅长运用旋宫手法以取得色彩变化，其中下四度旋宫使用最多，并且多出现在句末前面，从而形成了一种特殊的行腔风格。三是顿断微妙，在自然流畅的行腔中出现精妙细巧停顿，使曲调增添更多曲趣，让人回味无穷。

除了这些特点之外，张云霞还有一种独到的唱法，那就是轻柔的回滑音，这种音常强调音节起伏和字韵变化，使得演唱显得特别婉转、柔顺，让人感受到一种甜、柔之感。在演唱时，她还注重音色造型，不仅满足一般要求，还根据人物年龄、个性及感情需要进行不同处理。

表演方面，张云霞擅长根据人物性格把握动作分寸，并注重神态表达。她追求的是细腻、自然的表演风格，无论手眼身法步，都力求恰到好处。在《碧玉簪·洞房》的场戏里，她通过恰当动作表现出了李秀英内心世界，而在《春草》中设计了一系列性格化动作，使整个表演生动自然又合乎情理。

总体来说，张云霞不仅吸收前人的成功经验，而且敢于创新。在《秦香莲》的部分她融入黄梅戏旋律，在现代剧《相思曲》中则引入绍剧中的[三五七]组成一段新鲜活泼的情感交流。此外，如何赛飞等青年旦角也学习并推广了这套艺术技巧，为越剧文化留下宝贵遗产。