范派的创立与发展：从源流到艺术特色

范派，作为越剧的一个重要流派，其起源可以追溯到著名演员范瑞娟。范瑞娟不仅接受了竺素娥的师承，而且还学习了京剧表演大师高庆奎、马连良等人的艺术，通过广泛吸收各种艺术元素，她逐渐形成了一种独特的风格和流派，即所谓的“范派”。

“范派”的艺术特点体现在质朴温和、大方热情、咬字坚实以及旋律起伏多变上，这些特点使得其唱腔既富有阳刚之美，又能够融合唱腔与表演，使其成为一门综合性的戏曲艺术。

在代表作品方面，“范派”中的经典之作包括《梁祝》中的梁山伯、《李娃传》中的郑元和、《孔雀东南飞》中的焦仲卿、《白蛇传》中的许仙、《宝莲灯》中的刘彦昌以及《祥林嫂》中的贺老六等。此外，作为[弦下腔]的一位创始人之一，范瑞娟在她的唱腔中推崇这种特殊的声音表现手法，不仅规范了[弦下腔]的使用，还为“范派”增添了一份独具一格的色彩。

在风格及其表现手法方面，“范派”的主要特征体现在以下几个方面：

句逗延伸过门：每句唱腔尾音上的移用越剧过门延伸，是“范派”首创的一种行腔方法，它不论上下句都广为采用，从而形成了自己与众不同的特色。

长腔富华彩：旋律性强，起伏大，以华丽丰富的情感展现为标志，是“Van Pai”（即“Fan Pai”）的一个显著特点。

首创[弦下腔]及善用移宫换调：40年代中期，在《梁祝》的演出中，通过合作琴师周宝才，将原来的[六字调]基础上吸收京剧[反二黄]旋律因素，并首创了新的声音效果——[弦下声].

移宫转换技巧精湛：掌握不同音域之间自然转换技巧，使曲调具有丰富变化，为观众带来更多旋律美感。

发声共鸣音色宽厚宏亮，有豪放气质；咬字坚实且夸张时有加强语气；使用点头腔装饰音以婉转缠绵或突出男性气概；注重神态造型，以眼法配合表达人物内心活动。

著名戏剧理论家刘厚生曾赞扬：“Van Pai”的表演风格是志诚淳朴，有如浑金璞玉般璀璨闪烁。这句话总结出了“Van Pai”的重要特色。在此之后，“Van Pai”影响深远的人物还有丁赛君、陈琦、邵文娟、史济华、张志明、方雪雯、章瑞虹等，他们都是受到过直接指导并继承者们。