张云霞创立的张派艺术，以其独特的曲调和唱法在社会上广受欢迎。她的师承来源于袁雪芬，后又学习了方传芸的昆曲技艺。在不断地摹仿、发展和创新中，她最终脱颖而出，形成了自己的一套艺术体系。

建国之后，张云霞自立门户，并且在演艺界树立了自己的名字。她以《秦香莲》、《李翠英》、《春草》、《貂蝉》等作品闻名遐迩。张派的唱腔以曲调细腻婉转、情意浓深著称，同时音色柔和甜润，让人耳目一新。

张派有三大特色：首先，大跳自如，是指在曲调组织中使用各种大跳音程，其中七度大跳尤为突出；其次，旋宫独特，即通过旋宫手法来变化曲调色彩，上四度旋宫使用较多，而且通常在下句最后一个字音前出现，从而形成了一种特殊的行腔风格；再次，有着顿断微妙的地方，在自然流畅的行腔中加入精妙细巧的停顿，使曲调更加生动。

除了这些外，还有一点特别值得一提，那就是她在润腔装饰中的回滑音。这是一种慢出渐收的声音效果，用来强调音节起伏和字韵变化，使整体感觉非常甜美与柔顺。这种表演方式不仅能够展现人物年龄、性格及感情，也能引起观众共鸣。

此外，她还擅长利用不同的人物形象来塑造不同的声音色彩，比如扮演李翠英时用高脆的声音进行表演，而扮演秦香莲时则采用中声，以圆熟沉稳的情感表现出来，这样的处理使得每个角色的声音都符合其特征。

她的舞台表现力同样令人敬佩。她注重神态表情，不喜欢夸张动作，而是追求细致自然。无论是抬头窥视周围环境还是脸部表情，都能够准确反映人物内心世界。在《春草》的表演里，她将聪明伶俐、智勇双全的一面展现得淋漓尽致，每一次行动都是为了展示角色本身的情感和性格。

总之，张云霞既吸取前人的成功经验，又敢于创新，为越剧带来了新的灵魂。她对后来的青年旦角们影响深远，如何赛飞也就成为了继承者之一，对推动越剧艺术发展做出了贡献。