在绍兴小百花越剧团的历史长河中，何文秀如一颗璀璨的明珠，她不仅是团队的一员，更是其精神象征。她的名字与越剧紧密相连，而她对于如何传承和发展这门古老艺术形式，有着独到的见解。

首先，何文秀认为传承与创新并重。她深知，在当今这个快速变化的时代，要想让越剧能够生存下来，就必须不断地进行创新。而这种创新，不应该只是表面上的改动，而是要从根源上将传统与现代结合起来。她提倡的是一种“取精于古，以新化旧”的方法，即在保留越剧精髓的情况下，引入新的元素，使之更加贴近现代观众的心理。

其次，她强调了教育培训的重要性。何文秀认为，只有通过系统而全面地培养新一代演员，这些年轻人的才华才能得到充分释放，并且能够为越剧带来新的活力。在绍兴小百花越剧团，她亲自参与到多个青年戏曲人才培养项目中，对他们进行专业指导和艺术熏陶，为他们提供了一个学习、成长的平台。

再者，她注重文化交流与合作。为了使越剧走向世界，何文秀积极推动国际文化交流。她主导组织了一系列国际戏曲节目，让绍兴小百花 越 剧团成为国内外各类戏曲盛会中的亮点。此举不仅提升了国产戏曲在国际舞台上的影响力，也为中国戲曲艺术赢得了更多尊重和认可。

此外，她还非常关注社会实践与理论研究之间的结合。在她的带领下，绍兴小百花 越 剧团开展了一系列社会实践活动，如参加社区文化建设、学校讲座等，这些都有助于将学术研究应用到实际工作中，同时也提高了公众对这一美丽艺术形式的认识。

最后，她始终坚持以人民群众为中心，不断调整自己的表演内容，以满足不同年龄段、不同地域的人们审美需求。这一点体现在她主导创编的一些作品中，那些作品既保持了原汤原味，又加入了一定的时尚感，使得它们能够吸引更广泛的人群观看，从而扩大了越劇的受众基础。

总结来说， 何文秀对于如何传承和发展越劇文化，有着自己的独特见解。她提出要采取创新性的措施去改变现状，同时又不能忘记我们的根源；要通过教育培训来培养新一代演员；要加强跨国界的交流合作；要将理论研究转化为实际行动；以及始终以人民群众为中心。这些建议，不仅适用于绍兴小百花 越 剧团，也适用于整个中国戲曲界，为我们指出了实现中华民族伟大复兴梦想所必需的一个方面，即保护好我们宝贵的非物质文化遗产。