在中国传统戏曲中，越剧是一种源自浙江省的艺术形式，以其高昂的歌声、优美的舞蹈以及精湛的表演技巧而闻名。其中，李丽作为一位杰出的越剧演员，她对越剧艺术有着深刻的理解和独到的见解。在她看来，越剧不仅仅是舞台上的表演，更是文化传承与创新相结合的一种艺术形式。

首先，对于如何将传统与现代相融合，这是一个值得深思的问题。李丽认为，要想让越剧更加广受欢迎，就必须不断地进行创新的尝试。她提倡在保持传统基础上，不断地引入新元素，使得越剧能够吸引更多年轻观众，同时也能满足老观众对经典作品的喜爱。这一点，在她的个人表演中体现得淋漓尽致，比如她曾经通过现代音乐和舞蹈元素，将古代故事改编成具有现代感的小品，这样的创新举措极大地增加了越剧的吸引力。

其次，对于如何培养后继有人，这也是一个非常重要的话题。李丽一直强调培养下一代人才，是确保戏曲文化长期繁荣发展不可或缺的一环。她主张建立专业培训机构，如设立专门针对戏曲学生的学校或工作坊，为他们提供系统化、高质量的教育训练。此外，还应该鼓励优秀青年参与到更广泛的人才选拔活动中，让他们有机会接触不同的文化背景，从而丰富自己的知识储备和艺术修养。

此外，对于如何推动国际交流与合作，也是李丽所关心的话题之一。她认为，与世界各国文化交流，可以增进人们之间相互了解，同时也可以促进自身文化的大范围流布。因此，她积极参与各种国际性戏曲节目，并且鼓励其他国家同样向中国学习，我们共同探索跨文化交流之路。

最后，对于如何保护并发扬这份珍贵遗产，也是每一位爱好者的心愿。在这个过程中，政府、社会以及个人都应发挥作用。例如，可以通过建立相关博物馆或展览，以展示历史上的重要角色及其贡献；同时，也需要加强法律法规建设，加以保护这些宝贵资源免遭损害。此外，每个家庭都是社群的一部分，因此要普及相关知识，让公众认识到这种非物质遗产的地位，并给予适当尊重和支持。

总结来说，关于“怎么办”的问题，其实答案很简单——我们只需坚持我们的道路，用心去思考，用智慧去行动，用汗水去磨砺，最终，我们会发现那条通往成功之路既漫长又充满挑战，但却又那么明晰，那么清晰。如果说，有哪些人比别人走得更远，那就是那些不忘初心、牢记使命的人们，他们用实际行动践行着自己的理念，而我身为一个普通人，我也希望能做出一些微小但不容忽视的事情来助力这一伟大的目标。我相信，只要我们携手努力，无论面临什么困难，都能够克服一切，一起为这个梦想前行。而对于像我这样追求梦想的人来说，没有什么比这样的信念更能激励我们继续前行了。