越剧，源远流长的中国传统戏曲艺术，它以其独特的音乐、舞蹈和戏剧元素在世界范围内享有盛誉。作为浙江省的一项重要非物质文化遗产，越剧不仅是当地人民的情感表达方式，也是对历史和文化的一种深刻诠释。然而，在全球化的大潮中，这一宝贵的文化财富面临着如何保持传承与发展的问题。

首先，我们需要认识到越剧不是单纯的一个艺术形式，而是一个包含了丰富历史背景、社会习俗以及地域特色在内的复合体。在进行任何形式的保护工作之前，我们必须对它有一个全面的了解。这包括研究它形成的历史条件、演出风格以及与观众之间的情感联系等。

其次，为了确保越剧能够被后代子孙继续欣赏和发扬光大，我们需要建立起一套科学合理的人才培养体系。这不仅包括在高等学府设立专业课程，还要通过实践活动如戏曲研讨会、小型演出等，让更多年轻人接触到这门艺术，从而激发他们学习并继承这门技艺的兴趣。

再者，与时俱进是推动任何事业向前发展不可或缺的一部分。现代科技提供了许多新的途径来展示和推广越剧，如网络平台、移动应用程序等。利用这些工具，不仅可以让更多的人参与到观看或学习过程中，而且还能增加越剧作品的地理覆盖，使其走向全球。

第四点，是关于创意性的融入。在维护传统技巧基础上，可以尝试将现代元素融入到演出中，比如结合电子音乐、现代舞蹈或者其他多媒体技术，这样既能够吸引年轻观众，又能使古老艺术形式焕发新生气息。

第五点，则涉及到了国际交流合作。一旦我们确立了自己的定位，就应当积极寻求与世界各地类似传统艺术相互交流和合作。通过这样的方式，不仅可以提升自身水平，更能够增强这一美术品的地球性，同时也为人们提供了一种跨文化沟通的手段。

最后，但同样重要的是，对于已经成熟的小伙伴们来说，他们应该不断更新知识技能，以适应不断变化的市场需求。此外，还需关注法律法规，为保护这一非物质文化遗产提供必要保障，同时也鼓励相关企业投资支持，使得这个行业更加稳固繁荣起来。

总之，要想让“越剧来一个”成为一种永恒存在的话语，那么我们就必须从多个角度去思考问题，从根本上解决它们。而只有这样，才能保证这种千百年的优秀文脉能够流转下去，为未来的世代留下宝贵财富。