在1960年5月，上海越剧院的作曲家项冠森撰写了《越剧演唱研究》，其中详细分析了袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰、齐亚森和卢金华（尹桂芳此前已调往闽南，但未能加入）的独特演唱风格，并将其归类为“流派”。一年后，即1962年4月，该草稿被归入《戏曲音乐讲稿》并通过油印形式在同行中传播。随着时间的推移，浙江越剧剧团的周大峰对袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰以及尹强放和齐亚先等六位艺术家的唱腔进行了更深入的研究，并撰写了《越剧流派唱腔》的初稿。该作品最终在1981年由浙江人民出版社以油印形式出版。

值得一提的是，在1964年，由何仁忠、何秉荣、高爱娟和陈先玉等音乐专家基于浙江著名演员们独特的声音，以及与“上海六派”的差异，他们宣布存在四个不同的女主角声线——陈培青派、高爱娟学校以及周凤凤创立的浙江越剧流派，这种男女合演主要以男声为主的表演方式。这些不同的声音不仅丰富了越剧的表现力，也为观众提供了一系列多样化的情感体验。