在1960年5月，上海越剧院的作曲家项冠森撰写了《越剧演唱研究》，其中详细分析了袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰、齐亚森和卢金华（尹桂芳此前已调往闽南，但未能加入）的独特演唱风格，并将其归类为“流派”。一年后，即1962年4月，该草稿被归入上海戏剧学院歌剧文学系的《戏曲音乐讲稿》中，并通过油印形式在同行中传播开来。随后，浙江越剧团的周大峰对袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰以及尹强放和齐亚先等六位艺术家的唱腔进行了更深入的研究，并创作了《越剧流派唱腔》的初稿。该文最终在1981年由浙江人民出版社出版。这段历史也反映出，在当时，有一群专注于浙江本土音乐领域的人物，如何仁忠、何秉荣和陈先玉，他们根据当地著名演员的独特风格，与“上海六派”形成鲜明对比，并宣布存在四个主要女主角流派：陈培青派、高爱娟学校及周凤凤创立的浙江越剧流派，这种男女合演方式以男声为主导。