1960年5月，上海越剧院作曲家项冠森撰写了《越剧演唱研究》，其中详细分析了袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰、齐亚森和卢金华（尹桂芳尚未加入）的独特唱腔风格，并将其归类为“流派”。此文在1962年4月由上海戏剧学院歌剧文学系整理后，以《戏曲音乐讲稿》名义进行油印传阅。随后，浙江越剧剧团的周大峰对袁雪芬、范瑞娟、傅全祥、徐玉兰以及尹强放和齐亚先等六位艺术家的唱腔进行了更深入的研究，并创作了《越剧流派唱腔》的初稿。1981年，这份初稿由浙江人民出版社正式出版。此外，在1964年，何仁忠、吕秉荣和周大峰等音乐专家进一步区分了浙江女高音中的四个主要流派，即陈培青派、高爱娟学派，以及与之不同的坎贝尔派。这些流派以男声为主导，男女合演成为其标志性特征之一，与其他地区的“上海六派”形成鲜明对比。这一时期的浙江越剧不仅维护了一些传统元素，还不断创新，使得这门艺术形式更加丰富多彩。