在中国的传统艺术领域中，越剧作为浙江省的一种重要戏曲形式，其历史悠久、艺术价值极高。随着时间的推移，一批批杰出的越剧演员诞生，他们不仅为越剧的发展做出了巨大的贡献，也为后人树立了榜样。在这其中，有一个名字——徐玉兰，她以其卓越的舞台表现力和深厚的文化底蕴，在越剧界留下了不可磨灭的印记。

然而，随着岁月流转，每个人的生命轨迹都将走向终点，而对于那些曾经辉煌一时的人来说，人们总会忍不住怀念过去，那些美好的回忆似乎永远不会消逝。但是，我们又该如何去探寻那位曾经闪耀着光芒，但现在却可能已经隐退于幕后的传奇人物呢？我们可以这样问：徐玉兰今何在？她的艺术生涯是否已经落幕？

为了寻找答案，我们需要回到那个时代，那是一个充满激情与梦想的小小花季。早期的徐玉兰，以其独特的情感表达和精湛的手法，在观众心中打下了深刻印象。她以“白蛇”、“东周列国”等角色闻名遐迩，这些角色让她成为了当时最受欢迎的越剧女伶之一。

但是，就像所有事物一样，没有持续不断地努力更新自我，就无法保持原有的位置。尽管如此，当年的徐玉兰并没有因此而放弃，她始终坚持自己的道路，不断学习新知识、新技巧，将自己提升到一个新的层次上去。这也正是为什么人们今天还能听到关于她的故事，因为她给予我们的不仅仅是一场表演，更是一种精神上的启迪。

那么，对于这些年轻一代艺人的影响是什么呢？首先，从专业角度来看，徐玉兰对他们提供了一种完善的手法训练。她通过自己的实践体验，为后来者讲述了每一种表情、每一次动作背后的秘密，让他们理解到真正把戏曲带入生活中的奥秘。而且，她倡导一种尊重传统但又勇于创新的心态，使得这些年轻人学会如何将古典与现代相结合，从而创造出全新的作品。

此外，从心理层面来看，徐玉兰对她们提出了更高的人格要求。她鼓励大家要有坚定的信念，要有敢于挑战自我的勇气。在这个过程中，她用实际行动证明了一点：只有不断地超越自己才能达到巅峰，并且这种精神能够激励无数追求梦想的人们前行，不管遇到多少困难，都要坚持到底。

最后，还有一点非常值得我们思考的是，即使是在今天，这位传奇人物依然能够引起人们强烈共鸣。这说明，无论时代如何变迁，无论技术多么发达，对于那些具有真挚情感和深厚文化底蕴的人才所产生的情感连接都是永恒不朽。而这样的力量，是任何科技都无法替代的一个不可或缺部分，它使得我们的灵魂得到触动，让我们的心灵获得慰藉。

总之，在那个充满神韵的地方，一位叫做徐玉兰的大师继续在那里跳跃着、唱歌着，用她的存在给予未来的每一个人无尽的力量与启示。所以，当有人问你：“他/她今何在？”你就可以告诉对方，他/她就在那里，用他的/her存在照亮这个世界，用他的/her声音唤醒沉睡的心灵。他/她的足迹虽然不能再踏上舞台，但他的/her精神却如同星辰一般璀璨，为千万人指明方向，为芸芸众生增添希望。在这个意义上说，即便是“往昔”，也仍旧离我们并不远，只需打开心扉，就能听见那熟悉的声音，与他/she一起步履匆匆穿过岁月。