我，刘松年（1904～1983），是一名画师。我的曾用名是刘善云、刘磊，我号称四明山樵。我出生于浙江省宁波。这一切都始于1916年，当时我小学毕业后，从父母那里学起画来。随后，我跟随父亲去北平的戏剧界从事画景工作。在那片文化繁华之地，我深受启发。

1930年，我迁往上海，专心致力于古代绘画，这段经历持续了两年。然而，1932年我又返回家乡，在宁波开明街为商业广告服务。我在这个岗位上积累了宝贵的经验。

1938年，我再次踏上了前往上海的旅程，这一次我先后进入大舞台和老闸大戏院任职。在那里，我开始了作为专业画家的职业生涯。

1944年的春天，是转折点之一。那一年，我加入丹桂越剧团担任布景设计者。当时正值战争年代，但这并未阻挡我的创作热情。三年之后，即1947年，我转投玉兰越剧团继续我的美术征途。

1952年的春日里，是另一个重要的转变，那一年我加入少壮越剧团，一直到退休为止。我在这里度过了接近半个世纪时间，这段岁月让我不仅技艺精进，还与众多艺术同仁共同成长。

综上所述，不难看出，无论是我幼时学习绘画还是数十年的舞台美术实践，都让我的技艺得到了极大的提升。而这些经历，也让我成为了一位越剧界中赫赫有名的画师。在1962年的某个阳光灿烂的日子里，当邀请函抵达上海戏剧学院的时候，让人感到无比荣幸。那一天，为舞美系学生上的绘画示范课，让人们见证了一幅虎形象惊人的真实，它仿佛活着，每一个笔触都流露出生命力和韵味。当场挥毫泼墨，以一句话总结：“气韵生动”。此刻回想当时的情景，那些目睹者们赞不绝口，他们对这份高超的手法充满了敬佩与感慨。

除了艺术之外，我的品格也受到人们普遍认可。我是个性格温厚的人，对待事业热爱至深，却从不图私利争夺名声。这种态度赢得了同行们的一致好评和尊重。我在艺术世界中的每一步，都凝聚着一份坚持和热忱，而这一切，又都是源自那初心——对美好的执着追求。