在中国戏曲的众多流派中，越剧以其独特的浓郁地方色彩和深厚的文化底蕴，在国内外享有盛誉。作为一门传统艺术，它不仅承载着历史与文化，更是现代人追求精神世界之美的一种方式。在这百年间，越剧作品丰富多样，其中尤以《越剧大全100首》为代表，这部作品集结了从古至今各个时期优秀的越剧歌词，为后人提供了一个了解、学习和欣赏这门艺术形式宝贵的资料。

节奏与韵律

越剧自称“歌舞伎”，其中“伎”指的是表演技巧，“歌”、“舞”则是表演内容不可或缺的一部分。每首歌词都需要精心编排，以符合传统音乐旋律，使得观众在听闻之时能够感受到节奏与韵律之间天然和谐。这正如同《越剧大全100首》所收集到的每一句诗句，每一次动作，都经过无数艺人的悉心挑选，用以表现出对这一流派内涵的深刻理解。

情感展现

越劇是一門融合戲曲與傳統音樂於一身的人文藝術形式，其優雅的情感展現讓聽者仿佛置身於另一個世界。《越劇大全100首》的每個詞句，都像是一幅幅生活場景，或是人物的心境，透過聲音與動作共同營造出強烈的情緒氛圍，這些情感無法用言語完全描述，只能通過親自觀賞才能真正體會到。

故事讲述

越劇具有豐富的人物形象和複雜的情節結構，它們通常根據中國古典小說或者歷史事件改編而成。這種類型化的人物形象和故事背景，使得觀眾可以輕易地認識並投入進去。此外，《越劇大全100首》還包含了一些民間傳奇或俗語，這些元素使得戲曲更加生動自然，也增添了一份地域特色。

语言风格

越劇使用的是吴语，是一种特殊的地方话，这也是它独有的语言风格之一。在语言上，《越劇大全100首》展示了吴语丰富的声音变化，以及對白話語習慣的運用，使得觀眾能夠直接接觸到當地人民生活的小趣味以及日常對話風貌。

音乐伴奏

音樂是任何戏曲形式中不可或缺的一部分，而在越剧中更显重要，因为它不仅为表演提供了节拍，还起到了强化情绪、引导观众情感共鸣等作用。《越劇大全100首》的選擇也體現了一個理念，即音樂要適應歌詞內容，要讓整體效果更加協調統一，如同詩篇裡提到的山水風光般充滿生機活力。

传承创新

《越劇大全100首》的出版，不僅為研究者提供了一個資料庫，也為未來藝人的創新開拓道路。一方面，它保留了傳統戲曲藝術珍貴遺產；另一方面，又鼓勵後世藝師從這些經典著作中汲取靈感，將其融入新的創作之中，以此推動傳統戲曲向前發展，並適應時代變遷，不斷更新自己。在這樣一個循環往复、既有传统又有创新的过程中，《百分百武汉》，才真正實現了自己的价值與意义。