李沛婕在温岭开讲越剧表演艺术之“韵雅真”特征，探索其独特魅力。4月16日下午，在市文化馆四楼多功能厅，著名袁派传人、浙江越剧团国家一级演员李沛婕为温岭的越剧爱好者举办了一场题为《越剧表演艺术之“韵雅真”》的深入讲座。作为首位获得表演专业研究生学位的艺人，她以自身丰富的经验和对戏曲艺术深刻理解，为大家揭秘了这门古老艺术形式的精髓。

李沛婕通过现场示范和详细解析，将她多年的舞台经验融入到讲座中。她指出，戏曲不仅仅是歌唱和舞蹈，它更是用故事来塑造典型人物。在这个过程中，演员们运用程序化动作，这些动作既源于生活，也经过了充分的美化，使得每一个动作都蕴含着无与伦比的情感。这正是戏曲中的“韵”，即一种内在美感，是戏曲语言的一种体现。

对于花旦角色而言，其指法技巧至关重要，而台步则作为基本功不可或缺。只有掌握了基础后，我们才能在舞台上完美地塑造各种角色。在她的指导下，一些参与者甚至亲身体验到了小姐、丫环、神仙等人物不同的台步走法，这让整个氛围变得更加生动有趣。

李沛婕认为，越剧不仅吸收了京昆等其他地区戏曲艺术中的优点，还将这些元素与江南地方文化相结合，从而形成了一种独有的身段意境，更具备了意蕴之美。而“雅”，则代表着越剧发展过程中逐渐形成清新雅致风格。这一点可以从袁雪芬老师学习京昆以及话剧表演技巧，以及她所追求写实与写意结合的表演理念来看。

总结来说，由于前辈们不断努力，不断创新，越剧最终确立了一套生动清丽雅致的声音，并且占据了戏曲界的地位。而第三个关键词，“真”，意味着它具有细腻而真实的情感表现。“真”正是使得越劇與其他戲種有所區別，它運用現實主義創作手法，以人物為中心，从生活出发，用來分析人物性格特征，以达到把握准确的人物形象。此外，无论是在台步还是表情方面，都不是简单机械性的技术展示，而是一种基于深入理解角色的内心世界的手法进行表现。

最后，在授课环节里，李沛婕还现场精彩地朗诵并模仿《西厢记》、《祥林嫂》等经典作品选段，并给予温岭当地爱好者的个人点评，让他们对这门古老艺术形式有一个更直观更深刻的认识。