越剧，作为中国古代戏曲艺术的一种，是浙江地区特有的传统艺术形式。它以其优美的旋律、丰富的情感表达和精湛的技艺，在国内外享有盛誉。然而，随着时间的流逝，这一艺术形式也面临着前所未有的挑战。越剧演员徐玉兰，她曾经以她的卓越才华为越剧增添了无数光彩，但当我们提起她的名字时，我们是否能够听到她那不朽的声音？这是一个让人深思的问题。

在历史长河中，徐玉兰是如何成就 herself 的呢？她从小便对音乐充满了热爱，对于越剧充满了憧憬。她凭借自己的努力，不断学习和实践，最终成为了一名优秀的越剧演员。在舞台上，她展现出了自己独到的风格，让观众们惊叹不已。她那些高超的情感表达，以及那模仿得惟妙惟肖的人物形象，使得她成为了人们心中的传奇人物。

然而，当我们的生活步入了现代社会，那些古老而又神秘的事物开始变得陌生起来。越剧这个曾经闪耀着光芒的地方，也逐渐被新兴文化所取代。当人们提及到“徐玉兰”，他们更多的是怀念过去，而不是期待新的作品。这是一个令人忧虑的问题，因为如果我们不去关注并传承这些珍贵遗产，它们将会逐渐消失在历史长河中。

那么，我们应该怎样来保护和发展这门宝贵的手艺呢？首先，我们需要认识到这是一项文化财富，它值得我们去珍视和发扬光大。不仅要通过教育活动来提高公众对于这一艺术形式的认知，还要鼓励年轻一辈接班人，将这一宝贵遗产带向未来。在此过程中，政府、学校以及社会各界都应共同努力，为这一事业提供支持与帮助。

同时，我们也应该重视科技手段在保护传统文化方面的地位。例如，可以利用数字技术进行节目录制，以确保这些作品不会因为时间推移而丢失。此外，还可以通过互联网平台，如视频网站等，让更多的人能够看到这些珍贵记录，从而扩大它们对公众的心理影响力。

最后，我想说的是，每个人都应当参与到保护和发展这种非物质文化遗产中的行列之中，无论你是普通观众还是专业学者，都有责任去维护这种精神财富。只有这样，我们才能保证那些如同徐玉兰这样的伟大的灵魂不会随波逐流地消失，而是能够永远活跃在我们的记忆里，并且继续激励后来的每一个人不断探索自我，从而实现个人的价值与社会进步相结合。

总之，“越剧演员徐玉兰还在吗？”这个问题背后隐藏的是一种更深层次的话题：关于如何保护并使非物质文化遗产延续下去。这是一个涉及国家身份认同、民族精神传承以及跨时代沟通的大课题。在回答这个问题的时候，不仅要考虑到具体行动，更要思考如何用心去理解，用智慧去创新，用情感去投入，这样我们才能真正地为那些留给我们的美好回忆打下坚实基础，并让它们持续发光发热，就像徐玉兰一样永恒地存在于我们的记忆之中。