马樟花于2月19日去世，引发了广泛的哀悼和追忆。在她的逝世后不久，袁雪芬、钱妙花等众多同行姐妹纷纷前来吊唁，并参加了2月22日在上海殡仪馆举行的大殓仪式。

随着时间的推移，《越剧日报》在2月26日刊登了一篇题为《越剧的危期到矣》的报道，揭示了当时越剧业面所面临的一系列挑战。文章指出，由于战争导致物价飞涨和娱乐事业受到了严重影响，使得各个剧院都感到忧虑，而夜间演出则因人力资源紧张而显得萧条。

3月7日，袁雪芬因为健康问题被迫停演并返回嵊县养病。这一消息让整个越剧界陷入了沉默与担忧之中。而4月1日，姚水娟却以其卓绝的艺术才能，在皇后大戏院上演出了《泪洒相思地》，创下了84场连续卖座的纪录，这一记录直到她在恩派亚再次重演时才被打破，最终达到了202场。

此外，在4月15日，傅全香加入了同乐戏院，与尹桂芳、竺水招合作，为观众带来了新的视觉享受。而4月17日，以筱丹桂为首成立了丹桂剧团，他们选择于浙东大戏院上演，其中包括张湘卿、贾灵凤、任伯棠和周宝奎等知名演员，以及他们共同诠释的一些新作品，如《劳燕分飞》、《蝶魂花影》等。

随着时间继续流转，我们发现报纸上的广告已经从绍兴文戏男班转向更多女子越剧团体，而6月份，当施银花和徐玉兰离开上海前往宁波时，他们也带去了天然舞台上的精彩表演。此外，不可忽视的是商芳臣领导标准剧团迁至九星大戏院，并且首次公映了一部名为《桂花亭》的作品，这一决定获得评论界的一致好评，因为他以老生统领过三年，他的人格魅力令人钦佩。

然而，这段历史并非没有变革与改革。在10月28日，袁雪芬重新踏上了舞台，她选择在大来劇場进行改革性的表演之一——古庙冤魂。这一次，她不仅邀请了一批新的合作者，如张桂莲、王银凤、张桂凰以及陆锦华，但还成立了一个“劇務部”，其中包含编导、高级美术设计师及舞美人员如于吟、高义蓝明白涛南薇吕仲徐进等人。这种创新方法对传统表述产生重大影响，使得之后所有の幕内戲都使用完整脚本进行表现，从而标志着一种新的艺术形式诞生。

最后，在11月25号，大來劇場進行第二個採用新方式改編過的小說《斷肢人》，從此，“大來”的每一個秀目都采用完全脚本，這種變革為後來藝術發展奠定基礎。