然而，在这个充满变革与挑战的一年里，越剧也面临着前所未有的危机。在2月19日，马樟花去世，这不仅是对一位演员而言，也是对整个越剧社群的一次巨大的损失。随后，在2月22日，对于她的逝世，袁雪芬、钱妙花等众多同行姐妹参加吊唁，为她送上了最深切的情感致敬。

在这段时间内，《越剧日报》也发表了一篇题为《越剧的危期到矣》的报道。这篇文章披露了一个令人担忧的事实：各个剧院都感到不安，因为百物昂贵生计堪虞影响娱乐事业，而夜市萧条单靠日场营业势受打击。这不仅影响到了每个演员的生活，更让人怀疑是否能持续下去。

3月7日，袁雪芬因病停演回嵊县，这无疑是一个难以忘怀的人间惨案，让人们更加意识到当时社会环境下的艰辛。但即便如此，她还是在4月1日在皇后大戏院上演出《泪洒相思地》，并且连续84场，再次回到恩派亚重演共202场，这一壮举创下了卖座最高纪录，为大家树立了榜样。

4月15日，傅全香加入同乐戏院，与尹桂芳、竺水招合作，这样的团结力量让人看到了希望。而4月17日，以筱丹桂为首成立丹桂剧团，并在浙东大戏院进行首秀，他们主要演员包括张湘卿、贾灵凤、任伯棠、周宝奎等，他们带来了一批新的作品，如《劳燕分飞》、《蝶魂花影》，展现出了新的风貌。

这一年的报纸上几乎全都是女子越剧的广告，而绍兴文戏男班则已不见踪迹。这意味着女性已经成为主导力量，而男性则逐渐退出舞台。6月份中，由施银花和徐玉兰共同领导他们离开上海前往宁波，将自己的才华展现给更多观众。

7月1日，以商芳臣为首标准劇團迁往九星大戲院，并将首映劇目定為《桂花亭》，樊篱則從越華劇團轉投“標準”。评论家們對於商芳臣以老生統領劇團三年給予高度评价，這種成就證明了他作为领军人物的地位不可动摇。

10月28日，当袁雪芬重新登台于大来劇場，上演改良版《古庙冤魂》开始了更大的改革。她带来了编导和舞美人员，如于吟、高义、高明、高涛，以及南薇、吕仲和徐进等人的合作，从而实现了一种全新的表演方式。此後，大來劇場開始采用完整戲本，不再使用幕外戲表述，這標誌著一個新时代的开端。而11 月25 日他們又推出了第二個改良版本——《断肠人》，這标志著“大來”チーム彻底拥抱现代化制作模式，从此以后，“大來”的每一次表演都会用完整的心理构建来塑造角色，使得整个故事更加丰富多彩，更符合现代观众口味。