在那个充满传奇的1942年，越剧唱腔的故事迎来了新的篇章。2月19日，马樟花离我们而去，但她的灵魂似乎依然在这个世界上留下了痕迹。在她逝世后的几天里，一系列关于越剧的事件相继发生。2月22日，在徐家汇路上海殡仪馆举行的大殓仪式吸引了众多同行姐妹前来吊唁，他们中有袁雪芬、钱妙花等著名演员。

不久后，《越剧日报》发布了一篇题为《越剧的危期到矣》的报道。这篇文章揭示了当时越剧业界面临的一系列挑战：各个剧院都感到忧虑，因为物价飞涨使得生计变得更加艰难，这直接影响到了娱乐事业。夜市萧条，只能靠白天场次维持运营，这对整个行业来说是一个沉重打击。

3月7日，袁雪芬因为健康问题不得不暂停表演并返回嵊县。她可能预感到了即将到来的转折点。4月1日，她在皇后大戏院上演了一出名作《泪洒相思地》，这部作品连续84场上映，最终在恩派亚再次亮相，并总共演出了202场，创下了一个新纪录，为她赢得了无数赞誉。

此时，一些新星也开始崭露头角。4月15日，傅全香加入了同乐戏院，与尹桂芳和竺水招合作，她们共同编排了一些新的作品。而4月17日，以筱丹桂为首成立了丹桂剧团，在浙东大戏院进行了一系列创新性的表演，其中包括《劳燕分飞》、《蝶魂花影》等新作。此外，那个时候报纸上的广告几乎都是关于女子越剧的演出，而绍兴文戏男班已经很少见于媒体。

随着时间的推移，不断有人离开上海寻求新的舞台。一如6月中旬，当施银花和徐玉兰前往宁波并在天然舞台上登场。当时，对于商芳臣带领标准剧团迁往九星大戏院并首次公演《桂花亭》的评论是积极向上的，他以老生统领三年的经历获得了高度评价。此外，有一些人，如樊篱，从其他团体转投“标准”，这一变化被认为是一种正面的变革。

10月28日，袁雪芬又一次回到舞台，在大来剧场重新饰演古庙冤魂。这一回归标志着她对越劇改革的一步重要行动。她与张桂莲、王银凤、张桂凤、陆锦花、梅月楼、沈月凤等人合作，并且成立了一个专门负责编导和舞美的人员组成部门——“劇務部”。他们采用完整的劇本进行幕内戲表现，这对于改善观众体验具有重要意义。此外，还有一批专业人员参与其中，如于吟、高义蓝明及白涛等，他们为这个项目提供支持。

11月25日，大来劇場又推出了第二個使用完整劇本為基礎之上的作品—《斷肠人》。從那時起，“大來”的每一場表現都會使用完整の戲本，這標誌著一個全新的開始，也象徵著這段歷史將繼續發展下去。但無論如何，這一年對於越劇業界來說，是一個轉折點，它帶給我們許多思考，也讓我們看到了未來可能開展出的方向與可能性。在這個過程中，每個人都扮演著自己角色，每一步都為未來奠定基础。而那些曾經活跃於上海城中的女伶們，无论她们是否继续追梦，都留给我们的记忆是如此珍贵，让我们回味无穷。在这样的历史背景下，我们可以更好地理解当时社会经济环境对艺术发展产生怎样的影响，以及这些女性艺人的坚韧与才华如何超乎时代之限，使得她们成为永恒传承下去的人物形象。