越剧以其独特的艺术特色，深受观众青睐。它更适合表演古装文戏，其优美、细腻、纯朴和儒雅的风格使其在数十年的革新创造中，被概括为“中国戏曲的抒情写实化”。越剧巧妙地将传统戏曲的表现手法与现代话剧和电影的写实手法结合，使得表演既真实又富有形式美。

例如，在《回十八》一折中，范瑞娟饰演梁山伯，她运用了戏曲程式动作来描绘梁山伯重返“十八相送”的路途。这一路上的虚拟时空转换都被她通过身段运用巧妙地呈现。她抓住了梁山伯的情感发展线，对每句唱词进行了深入分析，并根据人物情绪设计动作，从而使整折戏层次分明、视觉清晰、人物情感真切，具有强烈感染力。

越剧还有一大特色，即“有规范的自由动作”。它形成了一套适合本剧种题材的手眼身法步传统程式，这套程序既作为表演规范，又能在现实主义方法下根据不同剧目和人物需要赋予新的内容和活力，使之常新且创造性。如徐玉兰在《红楼梦》中的贾宝玉角色，她恰到好处地展示出贾宝玉旁若无人的气度，而在《西园记》中的张继华，则突破传统程式，以符合人物个性。

最后，越剧融合编导音美组成风格完整统一的综合体，使得角色形象塑造达到撼人心魄的地步。在一些著名场景，如《山伯临终》、《宝玉哭灵》等，大段唱腔交融音乐与表演，催人泪下；如祥林嫂的《问苍天》，敫桂英的《阳告》、《行路》，以及其他精彩篇章，都具有牵心动魄的感染力。这些都体现了越剧细腻逼真的综合整体美。