我认为越剧更适宜表演古装文戏，其艺术特色以优美、细腻、纯朴、儒雅为特点。在数十年的革新创造中，如果用一句话来概括它的表演艺术特色的话，那便是“中国戏曲的抒情的写实化。” 越剧在融合传统戏曲写意表现手法和现代话剧、电影写实表现手法方面，展现了独特的艺术魅力。这种结合使得越剧既能真实地反映人物生活，又能体现出戏曲形式上的美感。

例如，在《回十八》一折中，梁山伯重游十八相送之路，这个场景虽然虚构，但通过巧妙运用传统程式动作，使得整个场面层次分明，视觉效果清晰，人物情绪真切，有着很强的感染力。此外，以范瑞娟饰演梁山伯为例，她首先分析了每句唱词的情感内核，并根据角色情绪设计动作，从而使整折戏更加生动有趣。

越剧还具有“有规范的自由动作”的特点。这种传统程式既作为表演规范使用，又能够根据不同的剧目和人物需求进行创新，使其保持常新的风格。如徐玉兰在《红楼梦》中扮演贾宝玉，她的手势和步伐恰到好处地展示了贾宝玉清逸自得的心态。而在《西园记》中，她饰演张继华，用花枝拨开与观众交流，完全突破了传统程式，这样的创新不仅符合人物性格，也契合戏曲节奏韵律。

最后，越剧也擅长于将编导音美等多种元素融合成一个完整统一的综合体，以此来塑造丰富的人物形象。这不仅吸引观众关注角色的命运，还产生撼人心魄的情感共鸣，如《山伯临终》、《宝玉哭灵》、《黛玉焚稿》等大段唱腔，都能够催人泪下；祥林嫂的《问苍天》，敫桂英的《阳告》、《行路》，以及其他精彩篇章，都具有深远的情感影响力。这些都体现了越剧细腻逼真的综合整体美，为观众带来了难忘的一场艺术盛宴。