在我小时候，越剧只是一个遥远而神秘的概念，总是伴随着一种古老而优雅的气息。父母偶尔会带我去看一次，这些画面和声音让我印象深刻，但直到后来，我才真正开始理解越剧算不算是戏曲的一种。

首先，我们要明白“戏曲”这个词汇下涵盖了多种表达方式，从京剧、黄梅腔到昆曲，每一门都有其独特的艺术风格和历史背景。越剧作为浙江地区传统戏曲之一，其自身也拥有丰富的情感色彩和独到的艺术特色。

那么，越鼓与二胡交织出悠扬的乐声，让人不禁想起那些流传千年的故事。而这些故事，不仅仅停留在文字上，它们通过舞台上的演员们，用眼神、姿态、表情等非语言交流，将情感深深地植入观众的心中。

越剧中的角色形象鲜明，每个人物都有其鲜明的人格特征，无论是在悲怆或喜悦时刻，都能引起观众共鸣。这正是戏曲所追求的一种力量：通过演绎生活中的真实情感，让人们触动心灵。

但问题来了，当我们说“越剧算不算是戏曲”，其实这是一场关于定义的问题。在文化传承与创新之间，我们如何界定这一门艺术？是否应该只凭借其历史根源来衡量它是否符合“戏曲”的定义？

对我来说，这是一个需要不断探索的问题。我曾经认为，只有京剧才能称得上真正的戏曲，因为它更为庞大，更为广泛。但随着时间的推移，我发现每一种形式都有自己的魅力，都值得被尊重和欣赏。

现在，当我回头看待那个小小年纪对越剧产生好奇的小自己，我意识到，那个时候已经开始了一个关于理解与接受过程。从最初对未知感到好奇，再到逐渐认识并欣赏，最终形成了自己对于“戏曲”以及其中各自美妙之处的一份见解。我学到了，即使最简单的事物，也蕴藏着无限可能，而了解它们，就像揭开了一扇窗，让新的世界向你敞开。