一、引言

在中国戏曲艺术中，越剧以其独特的音乐旋律和优美的歌唱风格深受人们喜爱。作为越剧的一名演员，徐玉兰不仅继承了这一传统，更是不断探索新方法，将传统与现代相结合，为越剧注入新的活力。

二、徐玉兰的成长经历

从小被师傅悉心培养，她对越剧有着浓厚的兴趣和热情。在学习过程中，她深刻理解了越剧中的各种角色形象和表演技巧，从而在后来的表演中展现出高超的手腕。她不仅模仿老一辈艺人的表演，更是在此基础上进行创新，使自己的表现更加生动自然。

三、角色选择与分析

徐玉兰在选择角色的时候非常慎重。她认为一个好的角色的选取对于整个戏曲作品来说至关重要。例如，在《琵琶记》这部古典戏曲中，她饰演的是柳如是，这是一个复杂多面的女性角色，它既有妩媚，也有坚强。通过细致地研究这个角色的性格特点，并将之融入到自己的舞台表现中，徐玉兰成功地让观众感受到柳如是内心世界的丰富性和复杂性。

四、表演技巧上的突破

为了更好地诠释这些角色，徐玉蘭不断完善自己的表演技巧。她注意到了语言方面的问题，不断提高自己对诗词歌赋的掌握程度。这一点在她饰演《牡丹亭》中的林黛玉时尤为明显。在她的努力下，这个原本可能会因为过于哀伤而使人感到沉重的情怀，却因她的精湛歌唱而变得轻盈透彻，让观众感受到了悲欢离合的情绪波动。

五、新时代下的挑战与机遇

随着社会发展，与时俱进成为每个行业都必须面对的问题。对于像徐玉蘭这样的艺术家来说，要如何保持艺术水平，同时又要适应时代变化，是一项极大的挑战。但也是一个巨大的机遇，因为这是推动自身发展的一个契机。在新的媒体平台上，如网络视频等，她能够将越剧带给更多的人，而不是仅限于专业场合。这也意味着需要更多创意去适应这种新环境，比如使用不同的拍摄手法来增强视觉效果等。

六、结语

总体来说，作为一名优秀的越劇女伶，徐玉蘭不仅忠实于傳統，更勇於創新與實踐，使得她成為了一位真正具有代表性的藝術家。她對於戲曲文化價值觀念的一貫遵循，以及對於時代變革機遇的一步步把握，都給予我們極大的啟示：傳統與現代可以並存，並且可以互相激發，一起向前發展，這正是我們今天應該追求的事情。