陈宝发，上海本地的越剧演奏家，以其深厚的音乐功底和卓越的艺术表达能力，在越剧界享有盛誉。1937年，他出生在这座充满文化气息的城市，并在这里接受了初步的文化教育。1951年，他踏入了上海的一家戏院，开始了他的伴奏生涯。在接下来的几年中，他不断进步，不断挑战自我，最终成为了一名二级演奏员。

他加入了浙江越剧团，这里是中国传统戏曲艺术的大熔炉。在团内，他担任二胡和打击乐的演奏员，一直到1959年才升迁为主胡。这期间，他参与了多部经典剧目，如《马兰花》、《秦香莲》、《高机与吴三春》等，每一部都展现出了他的专业素养和对音乐深刻理解。

随着时间的推移，陈宝发继续在不同的舞台上留下自己的印记。他曾参与创作并伴奏过多部经典作品，如《御河桥》、《西厢记》、《孔雀东南飞》等，以及现代作品如《丰收之后》、《碧玉簪》。这些作品不仅展示了他作为一个演奏家的才华，也体现了一代人的情感与智慧。

1971年的转变让陈宝发担当起新的角色——司鼓。在浙江省越改剧组（后称浙江越剧团）工作期间，他参加了一系列重要演出，如《红灯记》、《红云岗》，以及其他一些具有影响力的现代戏曲制作。此外，还有电视剧和音带制作项目，让他能够将自己的艺术魅力传递给更广泛的人群。

1991年的“巧凤”司鼓奖成就证明了陈宝发作为一名司鼓师的地位。他还曾担任过多年的副团长，是80年代浙江越剧一团不可或缺的一部分。他以其卓绝的手法，为许多优秀的小说、历史事件及社会问题被搬上舞台，用声响讲述故事，用旋律激励人心。至今，这位上海市民仍然被视为新世纪中继承者之一，在未来的岁月里，将继续用音乐点亮更多灵魂。