《琵琶行》

王文娟在演绎《琵琶行》时，展现了一种极致的艺术表达，她将唐代诗人李白的诗意融入自己的演唱中，让听众仿佛置身于古代音乐盛会之中。她的嗓音如同那旋转飞扬的情感，在每一个字里都蕴含着深厚的情感和无限的想象力。王文娟以其独有的风格，将这首曲子推向了新的高度，使得原作中的意境更加生动。

《南柯记·菊花梦》

在王文娟的手中，《南柯记·菊花梦》的每一句都是那么地有生命力。她不仅仅是歌唱者，更像是那个时代的人物，是故事里的主人公，用她的声音去唤醒人们对往昔情感的一切回忆。这首曲子的高潮部分，即“梦回故里”那一段，王文娟用的是一种特殊的声音技巧，使得听起来既有悲伤又带有一丝温柔，这让人忍不住为她所带来的那种恸哭而感到心疼。

《霜天晓月》

《霜天晓月》的主题充满了寒冷与孤寂，但是在王文娟的嘴里，它却显得格外温暖。她的表现力非常强，她能在低沉、哀怨之间跳跃，从而营造出一种前后呼应错综复杂的情感氛围。在这个过程中，观众仿佛也被吸入到了故事当中，与人物共度过了一个冰冷但又充满希望的小夜晚。

《碧波潭上游》

在表演这首曲子时，王文娟展示了她卓越的声音控制能力。她能够把握住节奏，让整个乐队和自己形成一种完美统一，从而使整体效果更加震撼。而且，她还通过不同的语调变化来传递出水流翻涌、山峦起伏等自然景象，这让人仿佛看到了潭面上的波光粼粼，也闻到了岸边上清新凉爽的空气。

《秋江雪》

最后的《秋江雪》，则是由重量级作曲家编写，为此特意创作了一套特别配器。这是一次跨越时间和空间的大型艺术实验，由于其复杂性质，需要极高的心理素养和专业水平。在这一点上，王文娟更是发挥出了自己最好的状态，不仅技术精湛，而且情感真挚，让整个场合都沉浸在冬日江畔那淡淡飘渺的情怀之中。