在中国的戏曲艺术中，越剧以其独特的表演风格和深厚的文化底蕴，在国内外享有盛誉。近年来，一些创新的企图将越剧搬上大银幕，全剧连续拍摄成一部电影，这种尝试不仅挑战了传统戏曲与现代影视艺术结合的可能性，也面临着诸多技术、资金和创意上的难题。

首先，要将一出完整的越剧改编成电影，就需要对原著进行重新解读和创意性的加工。这意味着导演和编剧需要对原作内容进行深入挖掘，同时也要考虑到电影语言与舞台语言之间的差异，确保故事能在屏幕上展现得既生动又富有感染力。例如，如何通过镜头角度、剪辑技巧等手段来传达出戏中的情感氛围，以及如何处理人物间关系的细节描写，这些都是制作团队必须面对的问题。

其次，全剧连续拍摄是一项巨大的工程，它要求高强度、高效率地完成所有场景的拍摄工作。在实际操作中，这意味着可能需要长时间地占用同一个地点或者大量的人力物资资源来保证每个角色的穿梭以及各个重要场景的情景重现。此外，由于时间紧迫，可能会出现一些不可预见的情况，比如天气变化或是人员调动问题，都可能影响到整体计划。

再者，对于历史背景环境等方面也需要做出精心安排，因为这些元素对于塑造整个故事氛围至关重要。例如，如果是在古代城市作为主要背景，那么就需要精准地复原那时期建筑风格、服饰装扮乃至生活习惯，以达到真实可信的地步。而且，由于这样的环境往往很难完全模拟，所以还需依赖后期处理技术，如CGI（计算机生成图像）等，以增强画面的真实性和吸引力。

最后，还有一点也不容忽视，那就是经济成本的问题。大规模全日制拍摄不仅耗费人力，而且还涉及到租赁场地、道具制作、新鲜血液人才招聘等费用，而这些都极大增加了项目成本。如果没有足够稳定的资金支持，这样的项目很容易因为财务压力而无法继续推进。

综上所述，将越剧改编为全劇連續電影，不仅是艺术创新，更是一项技术挑战和财务投入的大事。但正是这种跨界尝试，使得我们能够更好地理解并欣赏这门古老而美丽的手艺，从而让它在新时代中焕发新的生命力。虽然道路充满坎坷，但只要坚持不懈，用心去探索，用智慧去解决，我们相信最终能找到通往成功之路的一条明亮光芒。