越剧，这一千年以上的传统艺术形式，以其独特的曲调和精美的舞蹈，深受中国乃至世界各地观众喜爱。然而，在这充满变迁与挑战的大环境下，一些曾经在舞台上闪耀着光芒的演员们，他们是否仍旧活跃于这个领域？尤其是像徐玉兰这样的传奇人物，她的一生都在为越剧增添光彩。

徐玉兰，一个名字响彻了无数个夜晚，她以她的表演征服了无数人的心。她的每一次出场，都像是天赐神物般，让人难以忘怀。她不仅是一名杰出的越剧演员，更是这一艺术形式最忠实的传承者之一。在她的身上，我们可以看到一位艺术家对自己职业的一种执着追求，以及对传统文化的一种深厚热爱。

但时间总是在流逝，不管多么辉煌的地位，也终将随着岁月而消逝。那么，当我们再次提及到“越剧”，会不会觉得空旷与寂寞？因为那份往昔所拥有的热情、激动，与现实之间似乎存在一道无法跨越的鸿沟。而对于那些如同陈旧书籍般被遗忘的人物，如徐玉蘭，他们将如何面对这种情况？

她们，或许已经不再频繁出现在公众视野中；她们，或许已经退隐于世；甚至，她们，或许已经走完了人生的最后一段旅程。但即便如此，对于那些曾经被他们所触动的人来说，这些问题并非简单的问题，它们代表了一种更深层次的情感共鸣。

对于那些还未完全放弃希望，而又渴望寻找答案的人来说，每一次询问都是向往回忆与过去时刻的一种呼唤。这是一个关于记忆、关于时间、关于生命意义的一个探索。而对于像徐玉兰这样的人物，其存在或不存在，更是反映了一个时代以及那个时代人们生活方式和价值观念的一个缩影。

从历史长河中看待这些问题，我们可以发现，无论时代如何变化，无论社会如何发展，那些真正具有才华和热情的心灵，只要它们能够坚持自己的信念，就永远不会真正地消失。当我们想象到如果有一天，有机会重返过去，与年轻时期相遇，那么我会怎样向年轻时期的自己解释现实？而对于那些如同陈旧书籍般被遗忘的人物，如徐玉蘭，他们将如何回答这一问题？

也许，在某个宁静的小院里，一位老妇穿着宽松衣衫，坐在庭院中的椅子上，看着窗外落叶纷飞。那是一幅平静而又充满忧伤的情景。突然间，从她眼角滑过几滴泪水，那是对过往岁月的留恋，是对未知未来的一丝担忧。她知道，现在不是去追逐梦想的时候，但内心深处却仍有那份渴望继续前行的心愿。

所以，当你在街头巷尾偶尔听到有人提及“越剧”，或者看到一些老照片里的名伶，你就会思考：她是否仍然活跃于舞台之上？抑或她早已离开了这个世界，带走了一切属于她的荣耀与哀愁？

答案可能永远没有定数，因为它牵涉到了个人选择，以及命运给予每一个人不同的安排。但无论何种结局，只要还有人记得，并且愿意去寻找，那么这份记忆就足够让一切成为可能。而对于像徐玉兰这样的传奇人物，其影响力绝不会随时间消散，而只会更加丰富多彩，因为它们成为了许多人共同创造出来的话题讨论点，为后来的所有有关越剧演员和该戏曲艺术形式发展史上的研究提供宝贵信息来源。

因此，即使当今社会技术日新月异，每个人都围绕电子设备转，但是当你站在古老城市街道上的某个角落，看见路边摊贩摆放着几本年代久远的手写字帖，其中夹杂着一些稀奇古怪的手稿，那其中必有几页记录的是针对某位著名戏子的赞赏词汇——正是由这些赞赏词汇构成的地方歌谣，被后来发展成为今天我们熟知的音乐作品——就是这样一种文化传承链条，它连接的是不同年代不同地域之间广泛接受的事物，同时也是各种文艺作品背后的精神支柱支持力量源泉之一。

这是一个故事，也是一个启示。在这个故事里，每个人都是主角，每个瞬间都是历史，而每一次回顾，都能找到新的意义、新的话题、新的小说主题等等。这就是为什么人们总是在询问：“他/她还在吗？”因为他们想要重新回到那个温暖而璀璨的地球上，再次聆听那首既温柔又激昂的声音，再次欣赏那幅既优雅又生动画面的轮廓线条。”

通过不断地探索与学习，我们才能更好地理解这些值得纪念的事情，并且把这些知识转化为行动，将其融入到我们的生活之中，使更多的人了解并珍惜这一文化瑰宝。如果有一天，你能用你的双手撩开历史尘封的大门，用你的眼睛细细品味那些曾经发生过的事情，用你的心灵去感受那种纯粹的情感交流，那么你一定会明白，“他/她”虽然身处遥远，却依然离我们非常近，而且他的/her存在正是我国民族精神不可分割的一部分，是中华民族优秀传统文化不可磨灭的一个印记。