越剧作为中国传统戏曲的一种，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。袁雪芬与金采风是两位在越剧界享有盛誉的演员，他们不仅在舞台上展现了出色的技艺，更是在教学方面也展现出了极高的热情和创新精神。

首先，袁雪芬与金采风都非常注重对学生进行基础训练。在他们看来，只有扎实的基础才能支撑起一个好的演员，因此他们会从学习唱腔开始，教导学生如何正确地发声、如何控制音量，以及如何通过不同的调子表达不同的情感。同时，他们还会教授学生各种古典舞蹈动作，使得学生能够更好地将歌词与舞蹈结合起来，这对于提升整体表现效果至关重要。

其次，袁雪芬与金采风鼓励学生多角度观察生活，以此来丰富自己的创造力。在日常生活中，无论是自然景色还是人际互动，都可以成为灵感来源。例如，当看到一棵树枝头挂着果实时，可以想象它就是那位慈祥母亲怀抱儿子的场景；当听见街边小贩叫卖时，也许可以听到古代市井生活的声音。这类似于文学作品中的描写，用一种新的视角去审视事物，从而激发灵感并提高创作能力。

再者，他们还特别强调的是情感表达。在越剧中，演员需要通过眼神交流、肢体语言等非语言沟通方式来传递角色内心的情感。因此，在教学过程中，他们会让学生不断练习这些细节，让每一次表情都能准确反映角色心理状态，从而使整个表演更加生动活泼。

此外，对于年轻学员来说，最难以克服的心理障碍可能就是自信不足的问题。面对这个问题，袁雪芬与金采风通常会用自己成功经历中的故事来鼓励学员，不断提醒他们每个人都是独一无二的，每个人的才华都是值得被发现和展示的。而且，在实际授课过程中，他们也非常注重给予学员积极反馈，无论是对表演上的进步还是对学习态度上的改善，都要给予适当肯定，这样既能增强学员自信心，又能促进其持续向上发展。

最后，即便是在忙碌之余，如今仍然不忘回归初心，将专业知识及经验分享给新一代，并为培养更多优秀越剧人才贡献力量。这一点显示了 袁雪芬和金采风不仅是一些卓越的人才，更是一个时代所需的人才培育者，其影响力远远超出了单纯艺术领域，而是延伸到了教育领域，为社会培养了一批又一批优秀的人材，为后来的岁月留下了宝贵财富。

综上所述，我们可以看出 袁雪芬与金采風 在教学工作中所展现出的创新精神以及专业素养，是现代教育工作者应学习借鉴的一种模式，它们正致力于打造更多像自己这样的艺术天赋惊人的新星，同时也为广大观众带来了令人难忘、充满魅力的越剧表演。此外，由于它们自身在艺海沉浮过千辛万苦，所以自然懂得怎样去引导年轻人走过那条崎岖但充满希望的小路——这是它们最大的贡献之一，它们不仅是一些卓绝的人才，更是一个时代所需的人才培育者，其影响力远超乎人们想象范围之内。而我们，有幸目睹这一切，也应当学会珍惜并传承这一宝贵遗产，为未来的世代保留下这份不可替代的情意智慧吧！