在那遥远的年代，1952年，当朝民越剧团在上海的土地上初见天日时，人们可能没有想到，这个由一群热爱艺术、追求卓越的演员们聚集而成的小小剧团，将会成为中国传统戏曲的一道亮丽风景。经过多年的发展与探索，1956年1月，它被正式批准为国营剧团，这对于这个刚起步的小团队来说，无疑是一个巨大的荣誉和机遇。

随着时间的推移，朝民越剧团不仅在上海扎根，更是在1956年的5月份支援浙江，并迁至嵊泗县，那里如同一片广阔无垠的大海，对于这群来自内陆地区的人来说，是一个新的开始也是一个新的挑战。在这里，他们不仅要适应新的环境，还要用自己的舞台艺术去唤醒那些海岛人民的心灵。

1960年，又有了新的变化——隶属舟山地区。这意味着他们将更加紧密地融入到当地文化中，与更广泛的人群交流与合作。这样的转变，也让他们能够接触到更多不同的观众，从而丰富了自己的表演经验，同时也提高了自身的实力。

正是在这样的背景下，一系列优秀人才逐渐聚焦于朝民越剧团。童云芳、林一枝、筱月樵、陆杏花和贺意珍等演员，以其独特的风格和深厚的功底，在舞台上留下了一串串璀璨点点。而徐醉梅、李世庭这些编剧，以及导演李有锦和钱婉如，他们都为朝民越剧团注入了新鲜血液，让作品更加生动精彩；严家范先生作为作曲家，他那充满激情的声音，不断激励着每一次表演；虞中华先生则是舞美设计师，他巧妙的手法，使得每一次场次都变得令人难忘。

韩子实、童云芳、蒋君芳和贺意珍分任正副团长，她们都是这一行当中的佼佼者，每个人都对待自己的工作极为认真，对待艺术有着极高的情感投入。她们带领下的每一次演出，都像是对观众心灵的一次深刻触动。

朝民越剧团所呈现出的主要作品包括《近洋争雄》、《雷锋》、《墨子救宋》、《人面桃花》、《三看御妹》以及《蛟龙扇》，这些经典作品，如同一幅幅静止画卷般展现在我们眼前，而它们背后的故事，则是一段段历史与文化相交织的情节。在这里，我们可以看到英雄主义精神、高尚情操以及悲欢离合等主题交织在一起，为我们提供了一种全新的审视生活方式方法。

最令人印象深刻的是，这个曾经的小小戏班，却一直坚持以一种特殊方式来服务社会，即通过戏曲传递知识教育，为海岛人民进行免费或低成本的表演。这一点显示出了他们对社会责任感的一种体现，也是他们奉献精神的一个缩影。而童云芳小姐，以她的俊美扮相和甜润嗓音，在观众中赢得了无数人的青睐，她成了那个时代最受欢迎的女伶之一。

最后，在1965年的某个春秋之际，与荣艺及集艺两大著名戏院合并成立舟山市第一、二两支专业分队——舟山越劇團。一時之间，這兩個隊伍似乎擁抱著一個共同目標，那就是將這個傳統藝術形式帶給更多的人們，並讓它繼續傳承下去。但當我們回望過去，那些未来的梦想已經成为了历史，而今天，我们仍然能从那些记忆中汲取力量，用来继续前进，用来创造属于我们的故事。