其实，“越剧说”这个词，就像是一把钥匙，能打开我们对这门传统戏曲艺术深层次了解的门扉。

首先，“越剧”是指中国浙江省的一种地方戏曲，这是一种非常独特和富有特色的艺术形式，它融合了歌、舞、念白等多种表演元素，是一种以模仿古代诗词为基础，以汉族地区方言为语言特色的大型舞台艺术。

“说”，在这里就像是我们平时说的“讲述”或者“谈论”，意味着通过话语来传达信息，分享观点。在这个背景下，“越剧说”不仅仅是对越剧的介绍，更是一种文化交流和心灵沟通的手段。

要真正理解“越剧说”，我们得从它的历史走起。越剧源远流长，可以追溯到宋朝初年，当时称之为“清音”。随着时间推移，这个小小的名字变成了今天大家耳熟能详的地道绍兴评弹，那个时候人们就已经开始用这种方式来表达自己的情感了。

到了明清时代，特别是在清末民初的时候，由于各种原因，如社会经济发展、思想文化变迁等因素影响，使得原来的评弹逐渐演化成了一种新的戏曲形式——即今日所说的 越 drama。这一过程中，不断吸收其他地方戏曲精华，并结合当地人民生活实际，将其转化为了更加丰富多彩的情感表达方式。

当然啦，说到这里，也不能不提一下那些著名的老艺人，他们就是这些艺术形式最宝贵的人文财富。比如，我国著名女高音梅兰芳，他在20世纪30年代至40年代曾经担任过上海市政府顾问，对于促进并加强了我国京派与南派之间相互学习交流起到了重要作用。而他自己也受到了许多不同地方风格艺人的影响，其中包括那浓郁的地方色彩中的绍兴评弹。

而对于现代人来说，我们可以从以下几个方面去体会和享受"越劇說"：首先，从欣赏角度出发，比如观看一场精彩绝伦的本土戲劇表演；其次，从参与角度出发，比如参加一次关于傳統戲曲藝術研討會或參與一個由當地青年藝術家組織的小型音樂會；再者從創作角度出發，比如創作一首詩，用來描述這門傳統藝術給你帶來什麼樣的心靈震撼；最後，就是從學習角度出發，比如自学一些基本知识，或是在专业学院里进一步深造，這樣你才能更好地理解並將這門藝術轉化為自己的話語，也就是我們常說的「説」字頭上那种心灵上的共鸣和交流，那才是真正意义上的 “說”。

总之，无论是作为一种文化遗产还是作为一种精神寄托，“越劇說”都让人感到温馨，让人感到亲切，让人感到家的感觉。如果能够把握住这一点，就能真正享受到这种特殊而又美妙的声音世界带来的快乐。