越剧，作为中国南方浙江省的一种地方戏曲艺术形式，以其独特的歌唱、武打和舞蹈等艺术表现手法，深受观众喜爱。其中，《断桥残梦》和《白蛇传》被认为是越剧的代表剧目，是研究者和观众共同关注的对象。

首先，我们来谈谈《断桥残梦》。这部戏以其悲情故事和高超的音乐技巧著称。这出戏讲述了一个名叫李娉婷的小女孩，因一次偶然的情缘，与一位富家子弟相知相爱，但最终因误会与家庭压力导致悲惨结局。在演绎过程中，越剧表演者通过精湛的唱腔、动态优美的手势，以及生动形象的人物塑造，让观众感受到悲欢离合中的痛楚与无奈。

接着，我们再探讨一下《白蛇传》，这是一部关于人类与神仙之间爱恨纠葛的经典作品。这出戏以对话为主导，同时融入了丰富多彩的情节，将古代民间传说进行了一次艺术上的升华。越剧在呈现这个故事时，不仅展现了高超的情节推进，还有着强烈的人文关怀，尤其是在描写人妖情深、苦乐参半的心理状态方面，更是显示出了越剧表演者的极高水准。

此外，这两部作品还体现了越剧独有的“四大功劳”——歌（词）、书（念书）、刀马枪剑（武艺）及花脸（扮装化妆）。在这些元素上， 越劇藝人運用各種技巧與方式去完美地呈現角色人物，使觀眾眼前看到的是一個生動活潑、充滿戲劇張力的世界。

值得一提的是，在执行这些技能的时候，每个细微部分都需要高度专业性和严格训练，如调音调弦、气息控制以及身体协调等，这些都是经过长期学习和实践积累起来的宝贵财富，也是能够让人们了解到为什么说“什么是越剧代表？”答案就是因为这样的杰出的表演艺术才华展示。

最后，从历史发展角度看，《断桥残梦》、《白蛇传》不仅反映了当时社会生活面貌，而且也记录下了一段段真实而又迷人的文化记忆，它们不仅成为学术研究对象，更成为了广大人民群众喜闻乐见的地道好戏，为后世留下了宝贵遗产。而对于那些追求更深层次文化内涵的人来说，它们更是一种精神上的慰藉，一种心灵上的抚慰，是一种无法用言语完全描述却能引起共鸣的情感交流途径。