越剧，作为中国南方的传统戏曲艺术形式，以其独特的语言风格、丰富的情感表达和精湛的手势技巧，在国内外享有盛誉。然而，对于越剧最早创始人的身份，历史上一直存在着不同的说法和争议。本文将深入探讨这一问题，并试图为读者揭开这个谜团。

在研究越剧的起源时，我们首先要了解的是“越”字本身代表什么。古代的“越”指的是今浙江省的一部分，即会稽地区（今绍兴）。因此，“越剧”可以理解为来自这片土地上的一个戏曲形式。在这样的背景下，我们就要追溯到那个时代的人物了。

关于越剧最早创始人的说法，一直有两种主要观点。一种是认为是明朝末年至清初期的人物，如朱轼、周巍等，他们通过改良当地民间艺术，最终形成了今天我们所见到的东西。而另一种则认为是在清朝中叶以后，由名叫周家珍的人士主导进行了一系列改革，使得这门艺术更加完善。

为了更准确地回答这个问题，我们需要回顾一下这些人物的生平以及他们对戏曲发展的贡献。例如，朱轼不仅是一位演员，也是一位编排师，他曾经在明末清初期间担任过官职，其文化修养极高。他对音乐和舞蹈都有很深入的研究，因此他对戏曲作品中的音乐旋律和舞台动作都做出了重要贡献。这一点，可以看作是他对于后来的发扬光大做出了不可磨灭的影响。

另一方面，周巍则以其才华横溢而闻名于世。他不仅是一个演员，更是一个编排师，同时也是一位理论家。他提出的很多原则，如音调、节奏与表情之间相结合，这些都是后来成为标准性的基础。在他的努力下，不仅提高了演出质量，还使得这种地方性的戏曲开始走向全国各地，从而逐渐形成了一套完整的地方法式戏曲体系。

总结来说，无论是朱轼还是周巍，他们都是推动并塑造现代版面的一个重要角色。但如果我们真的想找到那个真正意义上的“创始人”，那么我们可能需要重新审视我们的定义。如果按照现在常规意义上的定义，那么这样的人物应该是在一系列改革之后能够将自己的作品流传下来并且广泛被接受的人物。这时候，就不得不提到另外一个名字——周家珍。

在19世纪中叶的时候，由于社会变迁及经济发展，随着城市化进程加速，以及人民生活水平提高，对娱乐活动需求日益增长，这为戲劇藝術提供了新的發展空間。正是在这样的大环境下，出现了一位名叫周家的女性，她以她的才华与坚持，将她所掌握的心血之作带到了更多人面前。她无疑成为了这一时期的一个关键人物，因为她用自己的实际行动去促进了这一地区艺术文化事业的事业，而她的行为又直接或间接影响到了那些后来的艺人们，使得他们进一步完善了这门艺术，使之得到更广泛范围内普及化和认可度提升。

综上所述，要解答这个问题并不简单，它涉及到多个层面的考量，从个人功绩到整体发展，再到社会背景等诸多因素。尽管如此，如果必须给予一个答案，那么可以认为，是这些艺人们共同奠定了今日我們看到的地步，但若从单一角度考虑，则应当承认每个参与其中的人都有一份不可忽视的地位，因为他们分别在不同时间段里，为此事业付出了辛勤汗水，每一步都让它向前迈进，让它变得更加完美无瑕。而对于具体哪一个人应被称作“创始人”，似乎还需继续深入探究，以便更好地认识并理解整个过程及其背后的复杂性。此外，这样的探讨同样也是对传统文化的一次回忆与致敬，有助于让更多人了解并珍惜这种宝贵遗产，并继续发扬光大。