越剧作为中国传统戏曲的一种，是在浙江省绍兴市等地流行的专业化京剧。它以其独特的唱腔、武功和舞蹈等方面著称，具有浓郁的地方特色，是中国戏曲文化宝库中的瑰宝。

然而，越剧并不是所有地方都能演出，它主要分布在江南地区，以浙江为中心。特别是在绍兴、杭州和宁波这三个城市中，这一艺术形式得到了最为广泛的传播和发展。在这里，我们可以看到越剧不仅是当地文化的一个组成部分，更是人们日常生活中不可或缺的一部分。

要回答这个问题，我们首先需要了解“四大徽州”的概念以及它们与越剧之间的关系。所谓“四大徽州”，指的是安徽省西部的桐城、休宁、黟县和歙县。这四个地方在明清时期曾经繁荣起来，当时是中国重要的手工业生产基地之一，其中尤以织造业闻名遐迩。在这里，工艺精湛，不仅手工艺品制作得宜，而且对音乐、书法艺术也有很高要求。

不过，在这一区域内，并没有直接将这些地方与越剧联系起来。不过，从更深层次来看，“四大徽州”的这种文人雅致风格，与后来的越剧演员们追求高雅美学相呼应。这一点体现在他们对于文学作品（如古典诗词）的解读，以及他们对于表演技巧（如声色调性的掌握）的追求上。这也就意味着尽管没有直接证据显示“四大徽州”有助于形成或者促进了越剧，但它们无疑为后世产生了积极影响。

那么，在哪里具体形成了“新兴小生技巧之作”？答案可能会让我们惊喜，因为它并不局限于某个特定的地域，而是在整个江南地区逐渐形成并得到完善。在这个过程中，由于各地戏曲互通有无，他们相互借鉴而又保持本土特色，这就是为什么今天我们能够见到如此多样的表演风格——从北方京味到南方粤韵，再到湖南楚水边上的花鼓灯笼，每一个都是独树一帜的代表性形态。

此外，如果我们想探讨更多关于如何保护和发展这种传统戏曲文化至今仍然活跃于民间的话题，那么必须涉及教育培训工作。此举不仅能帮助年轻一代学习这些古老技艺，还能够确保这些技艺不会随时间消失。同时，也应当加强宣传推广，让更多的人了解到这门艺术背后的故事以及其对社会文化贡献，从而引起公众关注和支持，为其长久保存打下坚实基础。

最后，要谈论现代年轻人学习并掌握这样的技能难度，可以说是一个复杂的问题。首先，对于那些真正渴望学习但能力有限的人来说，这是一段艰苦卓绝的事业。而另一方面，对那些已经具备一定基础但想要深入研究者来说，则需要不断修炼自己的身体素质，比如练习歌唱技术，同时还需不断提升自己的舞台表现力。此外，还需要有一颗热爱的心去理解这门艺术背后的哲学意义，即使面临重重困难也不放弃，最终才能达到心灵上的满足感与成就感。

综上所述，无论从历史背景还是现实应用来看，都可以看出：“四大徽州”的存在虽然未直接影响过或参与过任何有关新兴小生的产生，但是通过文人的精神追求，它们对后世产生了一种精神启迪作用，使得不同地域间通过交流融合，共同塑造出了今天我们的戏曲界景观。而对于未来，无疑要继续加强保护努力，让这一宝贵遗产更加完整地被继承下去，为我们的子孙后代留下一个丰富多彩且充满生命力的世界。